Photo ​Icons - The Story behind the Pictures, Volume 1

Miriam Fields-Babineau - A ​kutyakiképzés alapjai
Társalogjon ​sikeresen a kutyájával, és meglátja, hamarosan azt fogja tenni, amit kér. Akár szobatisztaságra, követésre, ülésre megtanítja, akár azt szeretné, hogy odajöjjön, játsszon vagy trükköket mutasson be, ebben a könyvben megtalálja majd a megfelelő kiképzési módszereket. A gyors és hosszan tartó eredményesség kulcsa a dicséret, nem pedig a kutya játékokkal vagy jutalom falatkákkal történő elkényeztetése. Tanulja meg hatékonyan alkalmazni beszédét és testbeszédét, és sajátítsa el a kutya testbeszédét is. Lelje örömét abban, hogy feltárja kedvence különleges személyiségét, érvelőkészségét és humorérzékét. Ez a színes útmutató mindemellett számos egyéb tudnivalót tartogat a kutya- és kölyökgondozástól, a ketreces kiképzéstől és ápolástól a testmozgáson át egészen a kutya társas fejlődéséig. Különleges meglepetésként táblázataink segítségével 75 kutyafajta eltérő ápolási és mozgásigényét tárjuk fel önöknek. Próbálja ki ön is ezt a könnyen használható és teljességre törekvő útmutatót. Kezdje az újszülött kutyusok gondozásáról szóló ötletek olvasásával, majd térjen át a mintegy nyolchetes szabályozott kiképzési programra, ami előkészíti kutyáját az egész életen át tartó tanulásra. S ami a legnagyszerűbb, hogy kutyájának kiképzését gyakorlatilag bármely életkorban elkezdheti, mert - félretéve a régi mondást - nem igaz az, hogy "öreg kutyának nem lehet új trükköt tanítani". Miriam Fields-Babineau állatkiképző szakember, valamint a Training Unlimited nevű cég tulajdonosa, amely bemutatókra képezi ki az állatokat, tulajdonosaikat pedig arra tanítja, miként kell kedvenceiket megmutatni másoknak. Az írónő számos televíziós és rádiós műsor meghívott vendégeként ismert, írásai pedig országszerte újságok és képes folyóiratok oldalain jelentek meg. Miriam családjával, két kutyájával, két macskájával és lovával Virginiában él.

Hans-Michael Koetzle - Fotóikonok: ​Képek és történetük 1.
A ​Fotóikonok két kötete csaknem 170 év anyagából 20, illetve 19 képet mutat be, kronológikus sorrendben. Általában kulcsfontosságú képekről van szó a médium történetéből, amelyek technika, esztétika, társadalmi szokások vonatkozásában előrelendítették a fotográfiát. Hagyomány az ilyen ikonokatönmagukban szemlélni, külön-külön. Egészen biztosan John Szarkowski Looking at Photographs című klasszikus könyve a legismertebb. Az ő asszociatív művéből kiindulva kötetünkben minden képet beható tartalmi elemzés kíséretében mutatunk be. A befogadás történetén túlmenően utánajárunk, mikor és milyen módon vált a szóban forgó kép azzá, ami: az emberi lét központi kategóriáinak megjelenítője.

Adolf Hitler - Harcom
A ​Mein Kampf (Harcom) Adolf Hitler nemzetiszocialista vezető egyetlen, még az életében kiadott könyve, melyet landsbergi fogsága idején kezdett el írni, miután 1923-ban az ún. sörpuccsban való részvételéért börtönbe zárták. A könyvben áttekintette addigi pályafutását és megfogalmazta világnézetét, valamint politikai programját. A mű a nácizmus ideológiai alapvetése lett. Hitler magát a könyvben nem politikusnak, hanem programadónak (Programmatiker) ábrázolta. Eszerint „a programadó feladata nem az, hogy az ügy teljesíthetőségének különböző fokait megállapítsa, hanem, hogy az ügyet mint olyan megvilágítsa: másként szólva: kevésbé kell törődnie az úttal, mint a céllal.” Továbbá: „[a programadó] jelentősége csaknem mindig csupán a jövőben mutatkozik meg, mivel ő nemritkán az, akit „világidegen” szóval illetnek. Mert ha a politikus művészete valóban megfelel a lehetséges művészetének, a programadó azokhoz tartozik, akikre áll, hogy az isteneknek csak úgy tetszenek, ha a lehetetlent követelik és akarják.” Hitler ezzel az írással egy átfogó elméletet kívánt a nép elé állítani a marxizmus ellenében. Emellett úgy kívánta bemutatni addigi pályáját, mint ami pártja és az egész nép ideális vezetőjévé teszi őt a zsidóság, mint közös ellenség elleni összefogásban. Megerősítette az NSDAP 25 pontos programjának érvényességét. Megállapította, hogy a nemzeti szocializmus egyik elődjének számító Völkisch mozgalom sikertelen maradt és ideje lejárt; ezzel szemben az NSDAP modern, céltudatos gyűjtőmozgalommá vált, amely sikerrel tömörítheti a weimari köztársaság nacionalista és antidemokratikus erőit.

Lucy D. Rosenfeld - Inside ​Art Deco
Art ​Deco brings to mind a glamorous era of brilliant architecture, striking interior design, elegant furniture, and superb objets d'art. The term evokes an era of the 1920s and 1930s that prized elegant design elements combined with exotic materials, subtle colors, and the finest workmanship. This amply illustrated survey traces the origins of Deco interiors in Europe and follows its American transformation, with concepts of beauty in design expanded to include stream-lined and machine-made interpretations. Many of the most beloved buildings and their interior spaces in America's cities were Deco-inspired. But Art Deco is not just an historic term. As we see in this full color book, a number of today's designers are incorporating Deco elements into contemporary settings. Here, both interiors and furniture exemplify the sinuous lines and geometric shapes of Deco as part of today's interiors. A visual feast, this book will inspire and inform.

Ismeretlen szerző - A ​régészet csodái
A ​legújabb felfedezéseket és 550 színes illusztrációt tartalmazó kötet átfogó képet nyújt a régészettudományról, számba veszi az öt világrész kultúráinak és civilizációinak régészeti kincseit. A régészet ma már jóval többet jelent poros ásatások sorozatánál: eszköztárában műholdképek, DNS-elemzések, háromdimenziós számítógépes szimulációk is helyet kaptak. A régi problémák - a hamisítások, a sírrablások és a leletek tulajdonjoga körüli viták - azonban korunk lelkiismeretes régészeit ugyanúgy kísértik.

Tóth Endre - Szelényi Károly - A ​magyar szent korona
A ​magyar királyok koronázási jelvényeit a XI. század európai szokásoknak megfelelő jelvények alkotják. Az Árpád-kor folyamán a koronázásnál, melynek során egyházi szertartás keretében avatták fel a jelöltet királlyá, a korona, a jogar, az országalma és a kard használata állandósult. Az utóbbi kettő az elveszettek pótlására később került az együttesbe. A koronázási viseletben a palást - magyar jellegzetességként - a koronázási ornátus állandó részévé vált. A jelvények kiválasztását a XII. század folyamán az határozta meg, hogy az első magyar uralkodó, Szent István személyéhez kapcsolódtak-e. A relikviák, viszontagságos sorsuk ellenére, Európa legrégebbi koronázási együttesét képezik. A koronázási jelvények 33 év után, 1978-ban kerültek vissza Magyarországra, a Magyar Nemzeti Múzeumba. A magyar államiság millenniumi évének megnyitása alkalmából, 2000. január elsején a Szent Koronát, a jogart, az országalmát és a kardot a Parlament Kupolacsarnokában helyezték el. A kötet ismerteti a magyar királykoronázások szertartását, a jelvények kialakulását, leírását és történetét. Első ízben jelennek meg együtt, egy kötetben a koronázási jelvények és a koronázásokon használt egyházi liturgikus tárgyak, valamint 200 év után a koronázási jelvényekről 1792-ben készített színes metszetek. Tóth Endre több évtizedes kutatását foglalja össze, megelőlegezve egy készülő monográfia eredményeit. Szelényi Károly színes felvételei pedig jól érzékeltetik a középkori ötvösség és textilművészet egyedülálló értékeinek szépségét.

Judith Miller - Divatékszerek
A ​világhírű divatékszerek légátfogóbb bemutatása gyártásuk, viselésük történetével, jelenlegi műtárgypiaci árukkal és gyűjtőknek szóló ötletekkel. Könyvünk több mint 1500 darabot mutat be a világhírű divatházak alkotásaiból, pontos leírással, illetve jelenlegi piaci árral együtt. Ezek a darabok húsz nagy nemzetközi tervező és gyártó cég egyedi alkotásai. A tervezők között van Joseff of Hollywood, Trifari, Miriam Haskell, Christian Dior, Coco Chanel, hogy csak a legismertebbeket említsük. Ugyanakkor ebben a "nagy kiállítóteremben" - Judith Miller albumában - megismerkedhetünk nyolcvan kevésbé ismert névvel is, illetve az általuk megálmodott ékszercsodákkal.

Jean Campbell - Steampunk ​Style Jewelry
First ​encyclopaedia of the steampunk jewellery movement A wonderful fusion of Victorian design from the age of steam married with modern punk 30 step-by-step jewellery projects from original designers working in steampunk Both a project book, and an art reference book for designers This how-to jewellery-making book features an array of invited jewellery designers influenced by the growing Steampunk trend. 30 stringing, wirework, hammering, stamping, stitching, gluing, off-loom beadwork designs are show so that beginners to experienced jewellery makers can create their own look, and be inspired by this style. In addition to detailed materials, each project provides a complete list of tools, step-by-step instructions, and clear illustrations. This book offers a broad overview of a growing design trend that is a part of the literary, industrial design, fashion, and popular culture scene.

Giulia Camin - A ​világ múzeumai
A ​múzeumok hosszú és lebilincselően érdekes történetében kiemelkedően fontos időszak volt a 18. század eleje, amikor a múzeumok megnyitották kapuikat a nagyközönség előtt. Az ókorban csak a kiváltságosok léphettek be a múzsák szentélyeibe, és a reneszánszban is csupán egy szűk réteg csodálhatta meg a királyok és hercegek kincstárait. A múzeumok fokozatosan mind nyitottabbakká váltak, így lettek az emberi civilizáció és társadalom jelentős és összetett jelképeivé. A múzeumok fő feladata már a bennük rejlő értékek elismerése, megőrzése és hozzáférhetővé tétele mindenki számára. Amikor a világ legnagyobb múzeumainak történetét tanulmányozzuk, egyben az emberiség történetét is átélhetjük - a muzeológiában a gyűjtési folyamat szorosan összefügg a tudomány és a technika vívmányainak megismerésével, az építészet átalakulásával és a múlt civilizációinak feltárásával. Nem kis feladat a szakemberek számára a gyűjtemények pontos elhelyezése a régmúlt, a közelmúlt és a jelen összefüggéseiben, valamint a korszakban, amelyben a műalkotások születtek. A kötetben bemutatott válogatásban a világ legjelentősebb múzeumai kaptak helyet - a legkülönfélébb épületek és gyűjtemények. Megismerhetjük a múzeumot mint szentélyt, és azt a 18. század végi felfogást, amely szerint a múzeumot a különcségek gyűjteménye jelentette. Belekerültek a kötetbe az ősi civilizációkat bemutató régészeti múzeumok éppúgy, mint a műkincsgyűjtemények, valamint az építészeti, néprajzi és antropológiai múzeumok, a veszélyeztetett civilizációk és kultúrák tárházai. A kötetben szerepelnek a természettudományi múzeumok is, az olvasó megismerheti az ember és az állati, valamint növényi fajok eredetét és fejlődését, a tematikus múzeumok pedig a tudomány szakterületeinek történetéről adnak számot. A világ múzeumai ilyenformán az ember tudásszomjának állandó jelképei is, amelyekben a kultúra és a tudás hatalommal rendelkező és demokratikus eszköze lett a közösség és az egyén szellemi gazdagodásának.

Judith Miller - Period ​Details Sourcebook
A ​sourcebook for restoration of both town and country homes from 1600 to 1900, with greatest emphasis on the most commonly renovated period house: the 19th-century dwelling. Advice on how to date your house correctly is followed by examination of every aspect of interior fixtures and fittings.

Kaesz Gyula - Ismerjük ​meg a bútorstílusokat
Kaesz ​Gyula neves tervezőművész és főiskolai tanár összefoglaló stílustörténeti tanulmánya méltán ismert és népszerű. Miközben rendkívüli alapossággal rendszerezi a bútorok fejlődését a "primitív népek bútoraitól" kezdődően, megtanít minket arra, hogy értékeljük és szeressük a régi bútorokat, tudjunk gyönyörködni bennük Az egyes fejezetekben a tömöt tárgyalási mód ellenére gazdag utalásokat találunk az egyes korszakok építőművészetére, képzőművészetére. A tanulságos illusztrációs táblák és a fényképanyag szemléletesen egészíti ki a szöveget. A kötet végén található mutató, kislexikon és az időrendi táblázat nagymértékben megkönnyíti a tájékozódást a kötetben s a bútorok érdekes világában. Úgy gondoljuk, hogy ma, mikor az "antik" bútorok iránt ismét óriási az érdeklődésk, e nagyszerű kötet nemcsak a szakembereknek, hanem a nagyközönségnek is örömet okoz majd.

Bede Béla - Magyar ​szecessziós építészet
A ​Corvina tematikus útikönyv-sorozata a szecesszió építészeti emlékeinek bemutatásával indul. Közvetlenül az I. világháború előtt, alig húsz év leforgása alatt olyan világviszonylatban is kiemelkedő alkotások születtek hazánkban, és maradtak fenn viszonylagos épségben, amelyeket feltétlenül érdemes célzatos országjárás keretében végignézni. A több mint ezer szecessziós épület közül 225-öt ismertet a könyv, ezek közöl 73-at részletesen is, valamint az ezek közelében található további közel 500 szerepel cím szerint, önálló felfedezésekre sarkallva az olvasót.

Angela Sanna - Szecesszió
A ​sorozat többi kötetéhez hasonlóan a firenzei Scala kitűnő képarchívumából válogatott különlegesen jó minőségű reprodukciókon keresztül ismerhet meg az olvasó egy művészeti korszakot. Ebben az albumban a 19. század végén és a 20. század elején kibontakozott szecessziós mozgalom mutatkozik be, amely megújulást hozott Európa és az Egyesült Államok művészeti és kulturális életébe. Számtalan néven, más-más értelmezésben jelent meg szerte Európában: Ausztriában például mint Sezessionsstil, Németországban mint Jugendstil, Angliában mint Modern Style, Franciaországban és Belgiumban mint Art Nouveau, Olaszországban mint Liberty vagy Stile floreale vált ismertté. Ez a nemzetközileg elterjedt stílusdivat a festményektől és grafikáktól a reklámplakátokig minden területen hatott a művészi alkotásokra; kifejezési módja azonban az építészetben, a belsőépítészetben és a díszítőművészetekben jelent meg a legátütőbben. A szecesszió olyan nagy mesterei számára, mint Van de Velde, Tiffany, Klimt, Horta, Beardsley, Guimard vagy Mackintosh, a virágok, a növények és a női formák elegánsan, lendületesen hullámzó alakjai és vonalai adtak ihletet, és ezeket a természeti formákat jelenítették meg a művészetükben a müncheni és a bécsi kézműves műhelyek is. Tartalmas kronológiai táblázat és a művészek életrajzi adatai tartalmazó fejezet zárja a kötetet.

Fábián Sándor - Magyar ​art deco kerámiák
Válogatás ​a magyarországi kerámiaművészet magángyűjteményekben levő 1900-1945 közötti alkotásaiból 256 oldalon. Olyan neves és kevésbé ismert alkotók műveiből, mint Gorka Géza, Ráhmer Mária, Komlós testvérek, Illés László, Borszéky Frigyes, Zilzer Hajnalka, valamint a Zsolnay gyár kerámiáiból.

Ismeretlen szerző - Ars ​sacra
Ez ​a 800 oldalas, monumentális kötet a nyugati keresztény képzőművészetet és építészetet mutatja be a késő antikvitástól a reneszánszon, a barokkon és a klasszicizmuson át a modern korig. A keresztény múlt máig meghatározó kulturális és művészettörténeti örökségünk. Az „Ars sacra” minden tekintetben igyekszik méltónak bizonyulni a nemes témához: formátumában, kialakításában, a szöveg és a képek minőségében. Az egyes stílustörténeti koroknak szentelt fejezetekben neves szakemberek mutatják be a legnagyszerűbb műalkotásokat az építészet, a festészet, a szobrászat és a díszítőművészet köréből. A részletes leírások új történelmi és kultúrtörténeti összefüggésbe helyezik a műveket. A rendkívül informatív leírásokat páratlanul gazdag képanyag kíséri. A lenyűgöző felvételek segítségével a műalkotások megfogható közelségbe kerülnek, s olyan részletek is láthatóvá válnak, amelyek a valóságban gyakran rejtve maradnak. A könyvet kartondobozos csomagolás védi, és ajándék vászontáskát adunk hozzá.

Ismeretlen szerző - Budapest ​Anno és Most
Különleges, ​időutazásra csábító fotóalbum, amelyben a XIX.-XX. század fordulójának budapesti életképeit és az adott helyszíneken, a korabelivel azonos nézőpontból napjainkban készített városképeket egyszerre láthatjuk. Így a saját szemünkkel győződhetünk meg róla, mi változott, mi nem, fényes fővárosunkban az elmúlt több mint egy évszázad leforgása alatt. A legismertebb belvárosi helyszínek mellett a Budai vár kacskaringós kis utcáiba és a főváros világhírű fürdőinek belső életébe is bepillanthatunk a kötet lapjain. A Kiscelli Múzeum gyűjteményéből válogatott bámulatosan jó minőségű régi fényképeket többek közt Erdélyi Mór és Klösz György készítette, az ezek nyomán 2009 és 2012 között „újrafotózott” városképek pedig Vancsó Zoltán és Almási Zétény alkotásai.

Korniss Péter - Fényes ​Magyarország
Korniss ​Péter Kossuth-díjas fotóművész mutatja be az ő Magyarországát ebben a nagyméretű, reprezentatív albumban. Ez a Magyarország egészen más, mint amelyikben mi élünk. Ez átlényegült, "tündéries", tele van fénnyel és színnel, csupa titokkal, amit mi még soha fel nem fedeztünk. Keletről indul az ország bemutatása - ahonnan kétezer éve érkeztünk. Feltárul a Felső-Tisza vidéke, a folyó jéggel borítva, aztán sejtelmes zöld lombozattal körülvéve a csarodai kis református templom felülről és belülről, úgy, ahogyan azt csak Korniss Péter tudja ábrázolni. A Mátra-vidék tájai és falvai után nagy lendülettel kiszaladunk az Alföldre. Debrecen, Szeged, Kecskemét tornyai és bodrai izgalmasan váltakoznak az alföldi védett tájak madaraival és növényeivel. A Dunántúl régiói mind helyet kapnak a könyvben, kulturális emlékei, a pannon táj jellegzetességei, vizei, hegyei, dombjai mind felsoroltatnak, de mind azzal a szeretettel, amellyel Korniss Péter nézi őket. A képi megjelenítés méltó párja a könyv szövege. Szerzője Száraz Miklós György, József Attila-díjas író, akinek több kötete bizonyítja már, hogy a legszebb magyar nyelvet lehet használni ismeretterjesztő irodalomra is. A gyönyörű ajándékkönyv megjelenik angol, német és spanyol nyelven is.

Vadas József - Art ​Deco
Az ​art deco a húszas-harmincas évek jellegzetes - attraktív - művészeti stílusa, amelyet az elmúlt évtizedekben fedeztek fel újra. Művészettörténészek, illetve építészek és iparművészek figyelme szinte egyszerre fordult a klasszikus modernizmus mögött hosszú időn át méltatlanul háttérbe szorult irányzat felé, amely mindenekelőtt a tárgykultúrában, a divat és az alkalmazott grafika területén alkotott maradandót. Könyvünk, amely hazai szerzőtől az első összefoglalása ennek az egyetemes irányzatnak, s amely sokak véleménye szerint az utolsó átfogó iparművészeti stílus volt, több mint másfél száz színes kép kíséretében tekinti át az art deco történetét, elemzi jellegzetességeit, mutatja be legfontosabb műfajait, alkotásait és vezető egyéniségeit.

Vadas József - Empire
Az ​empire a napóleoni császárságról kapta nevét; 1804 és 1815 között, a fél Európát meghódító francia birodalomban élte ugyanis virágkorát. Formai jellegzetességeit tekintve a klasszicizmus utolsó fázisa, valójában két ellentétes szellemiség - a féktelen pompa és a katonás fegyelmezettség - szintézise. A stílus azonban nem korlátozható szigorúan sem Napóleon uralkodásának idejére, sem a helyére. Motívumai már korábban is felbukkannak, csak akkor még nem alkotnak szerves rendszert; s az empire nem hogy véget ért volna Qaterlooval, éppenséggel sok kultúrában csak Napóleon bukása után bontakozott ki. Könyvünk, amely a két éve megjelent Biedermeier folytatásaként, stílustörténeti vállalkozásunk újabb darabja, közel másfélszáz színes kép segítségével részletesen foglalkozik legfontosabb szellemi műhelyeinek bemutatása mellett mind az empire előzményeivel, mind az utóéletével. Ezt követően pedig gyönyörű kastélyokba kalauzolja az olvasót, aki az irányzat hazai emlékeivel, többek között a nemrég helyreállított Sándor-palotával is megismerkedhet. A jelentőségénél méltánytalanul kevesebb figyelemben részesülő empire stílusról magyar nyelven ez az album ad először átfogó képet.

Francesca Taddei - Angela Sanna - Shaaron Magrelli - Reneszánsz
A ​kitűnő reprodukciókra épülő album a firenzei Scala képarchívumából válogatott lenyűgöző anyagával az egyik legkedveltebb művészeti korszakot mutatja be. A 14-16. század egész Európát átfogó szellemi és kulturális mozgalma, a reneszánsz az irodalom és a művészetek virágkora volt. A korai reneszánsz Itáliában született, bölcsője Firenzében ringott, és alapjaiban újította meg a művelődést és a művészeteket. A korszakot olyan nagy nevek fémjelzik, mint Masaccio, Brunelleschi, Leonardo, Michelangelo, Raffaello vagy a németalföldi mesterek, Jan van Eyck és Rogier van der Weyden, a fontainebleau-i iskola tagjai és a német festészet jeles képviselői, Albrecht Dürer, Albrecht Altdorfer vagy Hans Holbein. A művészet virágzása jelentős mértékben az udvarok és uralkodók, mecénások és a papság támogatásának volt köszönhető, akik palotáikon és székhelyeiken kívánták látni az új stílus formáit. A sorozat többi kötetéhez hasonlóan tartalmas kronológiai táblázat és a művészek életrajzát bemutató fejezet zárja a bemutatást. Angol-lengyel-cseh-magyar nyelvű