Kapcsolódó könyvek
Mark Hinchman - Dictionary of Interior Design
With over 700 illustrations visually aligned with concise definitions of alphabetized entries, Dictionary of Interior Design, 3rd Edition, consolidates historic and modern terminology that all interior designers should know for both the residential and commercial sides of industry. New and revised definitions focus on key areas including technology, business practices, green design, universal design, and the global marketplace as well as historic furniture, stylistic features and periods. Appendices include an expanded appendix of designers and architects listing more women and international figures from the twentieth and twenty-first centuries, an updated appendix of professional organizations and associations, tables, and a new appendix of graphic standards. Fully updated by a practicing interior designer and architect with extensive industry knowledge, this expansive dictionary is an essential reference for students and design professionals.
Moya Carey - An Illustrated History of the Islamic Art & Design
An expert introduction to Islamic art, from calligraphy, tiles, costumes and carpets to pottery, woodcarvings and metalwork.
Arie Van De Lemme - Art Déco 1920-1940
Az olvasmányosan megírt kézikönyv nagy hozzáértéssel mutatja be az art déco valamennyi alkalmazási területét, a legszebb dísztárgyak és a stílus által meghatározott hétköznapi termékek részletes leírásával. Több mint háromszáz, többségében színes fénykép illusztrálja a világ legismertebb art déco stílusú műalkotásait. Szemléletesen jellemzi a leginkább kedvelt témákat és anyagokat, méltatja az egyéni stílusokat és a különféle eszmeáramlatokat. Sok érdekes tudnivalót közöl századunk jeles képzőművészeinek és formatervezőinek életútjáról.
Charlotte Fiell - Peter Fiell - Design a 20. században
A 20. század folyamán a design, más szóval a formatervezés, a kultúra és a mindennapi élet jelentős tényezője volt. Hatalmas területet fog át, többek között háromdimenziós tárgyakat, grafikai közléseket és integrált rendszereket, az információs technológiától a városi környezetig. A legátfogóbb meghatározása értelmében a minden emberkéz alkotta termék kigondolását és megtervezését jelentő design alapjában véve az életminőség javításának eszközeként fogható fel.
Charlotte Fiell - Peter Fiell - Design kézikönyv
Története folyamán a design, más szóval a formatervezés összefonódott a mindennapi élettel és a kultúrával. Hatalmas területet fog át, többek között háromdimenziós tárgyakat, az alkalmazott grafikát és integrált rendszereket, az információs technológiától egészen a városi környezetig. Legtágabb meghatározása szerint a design, mint minden emberkéz alkotta termék elgondolása és megtervezése, mindenütt jelenvaló. Manapság azonban rendszerint az ipari forradalomtól, a gépesítés megjelenésétől számítjuk kezdeteit. Az új ipari előállítási folyamatok és a munkamegosztás kialakulásával a tervezés maga elvált az előállítástól. Ám kezdetben a design mindössze egy volt a gépesített termelés számtalan egymással összefüggő aspektusa közül. Csak megújítói, elsősorban William Morris munkássága révén tett szert elméleti és filozófiai dimenziókra. A design történetének tanulmányozása során mindig szem előtt kell tartanunk, hogy a formatervezést nem lehet megérteni társadalmi, gazdasági, politikai, kulturális és technológiai összefüggései nélkül. A fogyasztói igények szüntelenül változnak, a tervezők és a gyártók pedig nyomon követik a költség és a kereslet gyors változásait. Valójában a nyugati gazdasági élet ciklusai szintén hatottak a formatervezőkre, amint azt a formatervezés és a styling viszonya is tanúsítja. Míg a styling a tárgy felületének alakítására irányul, a design elsősorban problémamegoldással foglalkozik: a tárgyat rész és egész összefüggéseiben látja, és általában egyszerűségre, lényegi megfogalmazásra törekszik. Ez a könyv hangsúlyozza a formatervezés sokszínűségét, és a designtörténet belső vitáit, amelyek fókuszában olyan kérdések állnak, mint a technika szerepe és az ipari fejlődés; a hasznosság, az egyszerűség és megfizethetőség elsőbbsége a fényűzéssel és az egyediséggel szemben; továbbá a funkció, az esztétika, a díszítés és a szimbolika jelentősége a használati tárgyaknál. A könyv anyaga földrajzilag nagyrészt Európára és Észak-Amerikára korlátozódik. A téma gazdagsága válogatást igényelt, és az egyes fejezetek jellegzetes példákat nyújtanak a formatervezés különféle megközelítési lehetőségeire..A kötet a design plurális jellegének megvilágítása révén bizonyítani kívánja azt is, hogy a formatervezők által közvetített eszmék és értékek nem abszolút érvényűek, sokkal inkább viszonylagosak. A formatervezési megoldások mindig rövid életűek, mivel változnak a formatervezők, a gyártók és a fogyasztók igényei. - Részlet a bevezetőből. Fordította: Kada Júlia -
Terence Conran - A lakberendezés kézikönyve I-II.
A világhírű angol lakberendező átfogó kézikönyvében először általános belsőépítészeti és esztétikai elvekkel ismertet meg bennünket. Beavat a tervezés, a szerkezeti átalakítások, a fűtés és a tárolás kérdésének legapróbb részleteibe. Okos tanácsokkal segít abban, hogy otthonunk minden elemét egyéniségünknek megfelelően, harmonikus stílusban alakítsuk ki. Sorra veszi a különböző helyiségeket, és bemutatja, miként lehet ügyesen ötvözni a praktikus és az esztétikai szempontokat. A színes képekkel gazdagon illusztrált enciklopédiában mindenki megtalálhatja az ízlésének, életmódjának és anyagi helyzetének leginkább megfelelő megoldásokat. A lakberendezés kézikönyve 1. és 2. most egy kötetben!
Penny Sparke - Design
Penny Sparke a londoni Királyi Művészeti Főiskola Formaművészet-történeti részlegének igazgatója. A 20. század - egyebek között persze - a formaművészet évszázada volt. Ez egy olyan összefoglaló képes album, amely valamennyi irányzatot és az ismertebb művészeket bemutatja. A könyv fő erénye, hogy a kronológiát követve az art nouveau-tól a posztmodernig, stílusok alapján mutatja be a formaművészet fejlődését. A legtöbb formaművész az anyagok és a tárgyak széles választékával foglalkozott, így a könyv is tárgyak széles skáláját mutatja be a telefontól a textilekig, az edényektől a számítógépig. A gyűjtők és a téma iránt érdeklődők különösen hasznosnak fogják tartani azoknak a gyártóknak felsorolását, akik a könyvben tárgyalt mesterek műveit készítik, illetve a formaművészeti anyagot kiállító múzeumok és gyűjtemények listáját.
Charlotte & Peter Fiell - Design kézikönyv
Története folyamán a design, más szóval a formatervezés összefonódott a mindennapi élettel és a kultúrával. A könyv címszavaiban szerepelnek mindazok az elgondolások, mozgalmak, iskolák és intézmények, amelyek újdonságot hoztak a formák, az anyaghasználat és a technikai eljárások terén, alakították a formatervezés elméletét és gyakorlatát, miközben hatással voltak a kultúrára, a társadalomra és az ízlésre, az art decótól a posztmodernig.
Timothy Samara - A grafikai tervezés kézikönyve
A grafikai tervezés kézikönyve átfogó képet ad arról a szerteágazó tudásanyagról, amelyet a tervezőgrafikusoknak feltétlenül ismerniük kell a mindennapok kihívásainak sikeres megoldásához. A kötetben ötletek és példák százai teszik szemléletesebbé azokat az alapelveket, amelyek a hatékony tervezői munkához elengedhetetlenek.
Az angol nyelven először hét éve megjelent, azóta töretlen sikerű könyv átdolgozott, kibővített második kiadása részletesen foglalkozik az oldaltervezés kompozíciós szempontjaival, a képek és illusztrációk alkalmazásának kérdéseivel, a színhasználattal, a tipográfiával, valamint az észlelés, történetmesélés és értelmezés vizuális aspektusaival; illetve azzal, hogy miként gyúrhatjuk mindezeket egybe a hatásos kommunikáció érdekében.
A könyv azon túl, hogy minden eddiginél alaposabban tárgyalja a grafikai tervezés alapelveit, azt is bemutatja, hogyan szeghetjük meg a szabályokat anélkül, hogy az a kommunikáció kárára válna vagy összezavarná a befogadót.
Gulyás Judit - A csomagolás művészete
Ez a szép kivitelezésű "kézikönyv" arra ad tanácsokat, hogyan tehetjük az ajándékot személyessé, egyedivé a csomagolás által. A pályájuk elején vagy éppen derekán tartó képző- és iparművészek szellemes megoldásokat kínálnak, nem eldobható, hulladékká váló burkolóanyagokat mutatnak az olvasónak, hanem művészi igényű, szellemes, s többnyire különösebb felszerelést nem igénylő otthon is elkészíthető "kellékek" kivitelezésére bíztatnak bennünket. Az olvasó a technikában jártas művészektől kap tanácsokat, hogyan öltöztetheti fel a legszerényebb ajándéktárgyat is ünnepi ruhába, hogyan helyezheti el önmagában is szépet adó fülkébe, dobozkába.
Magdalena Droste - Bauhaus 1919-1933
Manapság a Bauhaus fogalomnak a köznapi nyelvben más csengése van, mint volt annak idején. A modernizmus kezdetét jelöli, alapformákkal (négyzetek, háromszögek és körök), alapszínekkel (vörös, sárga és kék), valamint csővázas acélbútorokkal, fehér kocka-architektúrával; és a funkcionalizmussal kapcsolatos asszociációkat ébreszt. Az évek során publikált tények és értelmezések dzsungelében elhomályosult e kis német művészeti iskola, az 1919 és 1933 között létezett Bauhaus története, így mára szinte megközelíthetetlen a részletes kutatás és új értékelés számára. Ennek ellenére a Bauhaus olyan jelenség, amelyet minden generáció újra felfedez a maga számára.
Ismeretlen szerző - Stílusok és formák
A Stílusok és formák összefoglaló kézikönyv, amely áttekintést ad a formatervezés legfőbb irányzatairól a dekoratív művészetek területén 1500-tól napjainkig, szokatlanul bő teret szentelve a legmodernebb irányzatoknak, jelenségeknek. Az egymást időrendben követő fejezetek sorra megvizsgálják a korstílusok hatásának érvényesülését a bútorok, kerámiák, üvegtárgyak, az ezüst- és fémmunkák, textíliák formaalakítására, az új formák, irányzatok megjelenésére, a régebbiek eltűnésére. A könyvet több mint háromezer színes illusztráció teszi - élvezetes olvasmányon túl - megragadó látványélménnyé. Nélkülözhetetlen vizuális szótár gyűjtők, érdeklődő művészetszeretők, lakberendezők, formatervezők és a design-történészek számára.
A tárgyalt korszakok: reneszánsz, barokk, rokokó, neoklasszicizmus, historizáló stílusok; Aesthetic Movement, Arts and Crafts, Art Nouveau, korai modernizmus, Art Deco, modernizmus, kortárs design, űrkorszak, posztmodernizmus. Művészeti ágak: bútorok, kerámiák, üvegek, ezüst- és fémművesség, textíliák, tapéták, ipari formatervezés.
Lorrie Mack - A dolgozósarok
Sokan egyre vonzóbbnak találják a lehetőséget, hogy az otthonunkban dolgozzanak. Akár tökéletesen felszerelt irodára, akár egy csendes sarokra van szükségük, ahol elvégezhetik az irodai munkát,vagy hobbijuknak akarnak hódolni,A dolgozósarok segítségével olyan környezetet teremthetnek, amely jól szervezett, kényelmes és stílusos.
Wettl Ferenc - Mayer Gyula - Szabó Péter - LaTeX kézikönyv
A LaTeX egy általános célú, platformfüggetlen nyílt dokumentumszerkesztő rendszer, amellyel a legmagasabb igényeket is kielégítő művek készíthetők. Könyvek ezrei, cikkek, diplomamunkák, internetes publikációk milliói készülnek a segítségével. Használata a műszaki és tudományos művek készítésében de facto szabvánnyá vált. A LaTeX nyelvének leglényegesebb vonása a tartalom és a vizuális megjelenés szétválasztása, amely a modern dokumentumszerkesztés alapelve (lásd XML). Wettl Ferenc, Mayer Gyula és Szabó Péter LaTeX kézikönyv című műve a korábban megjelent LaTeX kezdőknek és haladóknak című mű egyes részeiben teljesen átdolgozott, új részeket tartalmazó kiadása:
* áttekinti a LaTeX használatának alapjait;
* első ismertetését adja a magyar nyelv magas szintű kezelését lehetővé tevő fejlesztéseknek;
* részletesen ismertet több haladó témát (BibTeX); betekintést nyújt az újabb alkalmazásokba (pdf állományok előállítása);
* igen sok szemléltető példát közöl, melyek lefordítható formában mind megtalálhatók a mellékelt CD-n;
* tartalmaz egy jól érthető, rövid tanfolyamok vagy egyetemi kurzusok számára és önálló feldolgozásra is ajánlható bevezető fejezetet;
* tartalmaz egy angol-magyar szótárat a számítógépes dokumentumszerkesztésben járatlan Olvasó megsegítésére, és a nagy mennyiségű angol nyelvű szakirodalom megértésének elősegítésére;
* tartalmaz egy igen részletes állománykiterjesztési jegyzéket, amely a haladó felhasználók számára is értékes információkat nyújt. A LaTeX a mellékelt, TeX Live disztribúciót tartalmazó CD-ről Windows alatt telepítés nélkül is futtatható, telepíteni pedig Windows, Linux és MacOSX alá is lehet!
Eric Chan - 1000 termékdesign - Forma, funkció és technológia a világ minden tájáról
A terméktervezés a közelmúltban drasztikus változásokon ment keresztül. Elég, ha csak egy pillantást vetünk a mai számítógépekre, MP3-lejátszókra vagy akár mikrohullámú sütőkre - minden kompakt, mégis nagy kapacitással bír. A kevesebb olykor több, főként, ha ennek köszönhetően válnak a tárgyak mozgathatóvá és felhasználóbaráttá.
Kötetünkben az elmúlt évek legkiemelkedőbb designtermékeit mutatjuk be. A világ minden tájáról összegyűjtött egyedülálló kollekció különböző termékeken keresztül nyújt betekintést az egyes kultúrákba - a bútoroktól a személyes használati tárgyakon és kiegészítőkön át az elektronikai cikkekig.
Akiko Fukai - Fashion
Clothes define people. A person's clothing, whether it's a sari, kimono, or business suit, is an essential key to his or her culture, class, personality, or even religion. The Kyoto Costume Institute recognizes the importance of understanding clothing sociologically, historically, and artistically. Founded in 1978, the KCI holds one of the world's most extensive clothing collections and has curated many exhibitions worldwide. With an emphasis on Western women's clothing, the KCI has amassed a wide range of historical garments, underwear, shoes, and fashion accessories dating from the 18th century to the present day. Showcasing a vast selection of skilled photographs from the Institute's archives, depicting the clothing expertly displayed and arranged on custom-made manequins, _Fashion_ is a fascinating excursion through the last three centuries of clothing trends.
The KCI believes that "clothing is an essential manifestation of our very being" and their passion and dedication positively radiate from every page of this book. This special 25th anniversary edition has a chic new format: two volumes packaged in a slipcase.
Kiki Eldridge - 1000 táska, tasak, cédula és címke
Végre egy könyv, ahol egy helyen látható 1000 válogatott táska, tasak, Cédula és Címke. A könyv friss, eredeti ötleteket és számtalan alkalmazási módot tár elénk könnyen áttekinthető formában. A termékeket bemutató képanyag önmagáért beszél - a lényegretörő fotók pezsdítően hatnak kreativitásunkra. Könnyedén tallózhatunk a világ minden tájáról összegyűjtött izgalmas alkotások között, ihletet meríthetünk a stílusok kavalkádjából. A kötet inspirálta ötletek segítenek olyan grafikai tervek létrehozásában, amelyeken keresztül ügyfeleink termékeire is bizonyosan felfigyelnek majd, és ami még fontosabb: emlékezni fognak rájuk.
Judith Miller - Design
A modern design szép, funkcionális, egyéni, stílusos, értékálló és még megfizethető is. Előfordult, hogy egykor túl avantgárdnak vélték a használhatóság rovására, de mára elismerés és csodálat övezi a merész ötletet, az eredetiséget, amely életrehívója lett egy új formának. A gyűjtők még csak most fedeznek fel bizonyos tárgyakat, mintha eddig nem ismerték volna fel tervezőik mesterségbeli tudását, a forma művészetét és szerepét.
Judith Miller Design című, szép kiállítású albuma tökéletes kézikönyv a tapasztalt vagy a kezdő gyűjtő számára. Bemutatja az egyes korszakok meghatározó tervezőit és az általuk létrehozott, mára keresett, nagyra értékelt tárgyakat: bútorokat, fém- és üvegtárgyakat, kerámiákat, amelyeket nagyszerű fotókon csodálhatunk meg. A szép kiállítású illusztrációkon kívül ötletek, tanácsok, árlisták segítik a tájékozódót.
A különlegességnek számító műtárgykalauz gondosan összeválogatott képanyaggal illusztrálva tartalmazza egy-egy tárgyról azokat az ismereteket, amelyekre a gyűjtőnek vagy az érdeklődőnek feltétlenül szüksége van.
Corbusier a 20. század Chippendale-je? Charles Eames az új Duncan Phyfe? A Design című műtárgykalauz lapjain minden érdeklődő megtalálja a választ.
Luke Herriott - 1000 étterem, bár és kávézó grafikai világa
Az éttermek, bárok és kávézók világát a vendégekért folytatott verseny jellemzi szerte a világban. A túléléshez elengedhetetlen a megfelelő marketingtevékenység és az egyedi arculat kialakítása. E gyűjtemény forrásul szolgálhat mindazon grafikusoknak és designereknek, akik nek az ügyfélköre a vendéglátóiparhoz kötődik.
Stephen Harrison - Emmanuel Ducamp - Jeannine Falino - Christie Mayer Lefkowith - Artistic Luxury
abergé, Tiffany, Lalique—these great designers came together only once to display their goods in what was probably the most opulent exhibition ever mounted. At the 1900 Exposition Universelle in Paris, the three strove to position themselves ahead of their many competitors in the luxury market, each presenting his jewelry and home adornments as high art. Their success is explored in this splendidly illustrated catalogue, which elucidates the prewar pinnacle of European culture.
The array of displayed objects was mesmerizing: Tiffany glass, Easter eggs to dazzle the Czars, realistic insects created in precious materials as sinister decorations. Many of these bore influences of the advanced art of the time, such as Art Nouveau, Viennese modernism, and symbolism, and of styles from around the world.
Four essays discuss the works in the context of their times, illuminate the high societies served by the three masters, and trace the cultural trends behind their extraordinary creations. A treasure of accompanying photographs shows the individual exhibits, scenes from the World's Fair, and the glitterati who wore the jewelry.