Ajax-loader

kollekció: Művészet, építészet

“Csak egy asszony építheti fel újra, amit egy másik asszony romba döntött.”
(Rejtő Jenő)


Manuel Rivas - El ​lápiz del carpintero
En ​la cárcel de Santiago de Compostela, en el verano de 1936, un pintor dibuja el Pórtico de la Gloria con un lápiz de carpintero. Los rostros de los profetas y de los ancianos de la Orquesta del Apocalipsis son los de sus companeros republicanos de presidio. Un guardián, su futuro asesino, lo observa fascinado... La historia de ese lápiz, conductor de memorias, portador de almas, continuará hasta nuestros días. Después de "La lengua de las mariposas", cuento incluido en Qué meg quieres, amor? (Premio Nacional de Narrativa, 1996), Manuel Rivas retoma el hilo de la tragedia espanola, la guerra que estremeció al mundo y marcó la historia del siglo XX. Pero El lápiz del carpintero no es una novela más sobre la guerra. Trata de la vida de los hombres y las mujeres en el lado más salvaje de la historia. Trata de la fuerza del amor ocupando el hueco abismal de la desesperanza. Con el lápiz del carpintero, con las manos de las lavanderas, con el dolor fantasma de los amputados, con la belleza física de los enfermos... va tejiéndose la red de la realidad inteligente. Aquí el lenguaje se confunde con el aliento de la vida, con el código morse de las vísceras. Una novela escrita desde hoy a para siempre.

Karl Rosenkrantz - Aesthetic ​of Ugliness
In ​this key text in the history of art and aesthetics, Karl Rosenkranz shows ugliness to be the negation of beauty without being reducible to evil, materiality, or other negative terms used it's conventional condemnation. This insistence on the specificity of ugliness, and on its dynamic status as a process afflicting aesthetic canons, reflects Rosenkranz's interest in the metropolis - like Walter Benjamin, he wrote on Paris and Berlin - and his voracious collecting of caricature and popular prints. Rosenkranz, living and teaching, like Kant, in remote Königsberg, reflects on phenomena of modern urban life from a distance that results in critical illumination. The struggle with modernization and idealist aesthetics makes Aesthetics of Ugliness, published four years before Baudelaire's Fleurs du Mal, hugely relevant to modernist experiment as well as to the twenty-first century theoretical revival of beauty. Translated into English for the first time, Aesthetics of Ugliness is an indispensable work for scholars and students of modern aesthetics and modernist art, literary studies and cultural theory, which fundamentally reworks conceptual understandings of what it means for a thing to be ugly.

Emmett Williams - A ​Flexible History of Fluxus Facts & Fictions
Explores ​the roots and fruits of this radical art movement. Here Emmett Williams turns cartoonist, in the footsteps of Lyonel Feininger, Rube Goldberg, and Ad Reinhardt. His pseudo-historical collage-drawings, digitally remastered by Ann Noel for this edition, are peopled with often-irreverent images of his real-life friends and colleagues. Williams, the oldest living member of Fluxus, assumes the role of know-it-all ringmaster in a three-ring circus that highlights the fanciful antics of the stars of Fluxus, Happenings, and Performance Art: George Maciunas, John Cage, Claes Oldenburg, Yoko Ono, Nam June Paik, Joseph Beuys, Christo and Jeanne-Claude, and Williams and Noel themselves. On the left-hand pages, opposite each cartoon, are documents from the author's personal archives relating some of the amusing and unexpected things that really happened in Fluxus events over the years. 140 color illustrations.

Richard Leeman - Cy ​Twombly
The ​pictorial creations by American artist Cy Twombly have represented, for more than 50 years, a sort of enigma that reinforces the mythic status of the artist. This book, takes into consideration Twombly’s immense and complex body of work from the 1950s up through his current works, offers a thematic and chronological interpretation of his paintings, drawings, sculptures, and collages. Richard Leeman’s study elucidates the symbols found in Twombly’s paintings―pictograms, numbers, words, colors―that, at first glance, constitute diverse and unique entities, but then assemble to form a veritable language, where their often primitive forms mix on the canvas with allusive fragments of a vast culture. From scribbles and drawings to words, Twombly’s work profoundly articulates a language and memory of desire where painting, drawing, and writing meld into a single art form. This exquisitely produced volume, complete with six gatefolds, is an important addition to the existing bibliography of works on one of America’s preeminent contemporary artists. Exhibition Schedule “Cy Twombly: Fifty Years of Works on Paper” Whitney Museum of Art: January 27—May 8, 2005 Menil Collection, Houston, TX: May 27—September 4, 2005

Covers_467931
Jung ​nálunk 2. Ismeretlen szerző
0

Ismeretlen szerző - Jung ​nálunk 2.
"A ​Jung nálunk I-II. kötetekkel egy olyan hiánypótló szöveggyűjteményt szeretnénk átnyújtani az olvasónak, amely tudatosan széles közönséggel számol a segítő szakemberektől a lélektan iránt érdeklődő olvasókig, akik tudományos érdeklődésből, saját önismeretük és személyiségük fejlesztése miatt vagy intellektuális kíváncsiságból foglalkoznak Carl Jung gondolataival és az analitikus pszichológiával." /Részlet a bevezetésből/ A könyv használati értékét növeli, hogy helyet kapott benne egy részletes glosszárium is, mely tartalmazza az első és a második kötetben szereplő legfontosabb jungi kifejezések és fogalmak értelmezését, azok különböző magyar fordításaival együtt. Ezáltal is szeretnénk minden lehetséges segítséget megadni az olvasóknak a szövegek megértéséhez, illetve a további tájékozódáshoz. /A szerkesztő/

Lucinda Riley - Cele ​șapte surori
Maia ​D’Aplièse și surorile sale se adună în casa copilăriei – un castel fabulos, izolat, situat pe malul lacului Geneva –, după ce află că tatăl lor iubit, care le-a adoptat pe când erau foarte mici, a murit. Fiecare soră primește un indiciu cu privire la adevărata ei moștenire – un indiciu care o va purta pe Maia tocmai la Rio de Janeiro, în Brazilia. Odată ajunsă acolo, ea începe să pună cap la cap piesele propriei povești. Cu optzeci de ani în urmă, în orașul Rio, în anii 1920, tatăl Izabelei Bonifacio aspiră ca fiica lui să se căsătorească cu un aristocrat. Între timp, arhitectul Heitor da Silva Costa plănuiește crearea unei statui uriașe, numite Hristos Mântuitorul, și va călători la Paris pentru a găsi sculptorul potrivit pentru a-și finaliza viziunea. Izabela – pasionată și dornică să vadă lumea – îl convinge pe tatăl ei să-i permită să-l însoțească în Europa înainte de a se căsători. Acolo, la studioul lui Paul Landowski și în cafenelele din Montparnasse, îl întâlnește pe tânărul sculptor Laurent Brouilly și își dă seama imediat că viața ei nu va mai fi niciodată la fel... _„Riley a scris o nouă saga de familie captivantă și cu o intrigă complicată, care prezintă atitudinile istorice și culturale ale timpului și locului în care trăiesc personajele sale... O carte care îi va încânta atât pe amatorii de povești romantice, cât și pe iubitorii de ficțiuni istorice.“ Library Journal_ _„Riley este o povestitoare talentată care întrețese în cărțile sale elemente istorice cu întâmplări imaginate. O poveste fascinantă, uimitoare, prima dintr-o nouă serie care explorează mitologia din spatele constelației Pleiadelor, Cele șapte surori le va stârni cititorilor curiozitatea de a afla mai multe.“ Booklist_

Richard Cavendish - Rosemary Burton - Nia Williams - John Baxter - Peter Clarkson - Elizabeth Cruwys - Beau Riffenburgh - A ​világ 100 csodája
E ​könyv egyfajta útikalauz szerepét is betöltheti, izgalmas és lebilincselően érdekes olvasmány, mesébe illő fényképekkel, válaszokkal. Melyik a legmagasabb hegycsúcs? Mikor épült a legrégebbi templom? Milyen célt szolgáltak a piramisok? Miért ferde a pisai torony?

N. R. Walker - Clarity ​of Lines
Sometimes ​it’s not the two people in a relationship who fight falling in love, sometimes it’s those who love us that fight against it the most. Finally together, forty-four year old Tom, and twenty-two year old Cooper, are ready to show the world they’re together. They’ve established their relationship is worth it, and want to share it with their families. Both men thought accepting the age difference was their adversity to overcome, and theirs alone. Their loved ones, however, will prove them wrong. For their families, lines are drawn and start blur. Through a series of events, life shakes Tom’s foundations, the lines for him have never been clearer.

N. R. Walker - Elements ​of Retrofit
Even ​the strongest of buildings start out as plans on paper, and every architect knows that sometimes plans need to change. Sometimes, these lessons are learned on the job. A successful New York architect, Thomas Elkin almost has it all. Coming out as gay and ending his marriage before his fortieth birthday, he needed to start living his life. Now, four years later, with his relationship with his son back on track, and after a few short-lived romances, this esteemed traditional draftsman thought he knew everything about architecture, about life. Cooper Jones, twenty-two years old, is about to take the architect world by storm. Talented, professional, driven, and completely infuriating, Cooper is the definition of Generation Y. Starting an internship working with Thomas, Cooper is about to knock Tom’s world off its axis. Tom can teach Cooper about the industry, but Cooper is about to teach Tom a few things about life.

N. R. Walker - Sense ​of Place
Designing ​homes is easy. Finding home is something else entirely. Thomas Elkin and Cooper Jones finally have the support of their families, and their love grows stronger every day. Now living together, they think nothing can stand in their way. But there are outside influences trying to pull them apart. Cooper encounters a man, closer to his age and with connections high up the property development chain, who wants Cooper as his own. Tom encounters discrimination and a hidden agenda from a fellow senior partner who’s trying to take him down. No matter what the world throws at them, Tom and Cooper are the real deal. Age differences aside, Tom has finally found his sense of place. His one true centre, his home.

Penelope Ward - Neighbor ​Dearest (német)
Chelsea ​dachte, sie hätte den Mann ihres Lebens gefunden. Doch Elec verlässt sie für seine Jugendliebe, und Chelsea ist am Boden zerstört. Hat sie sich seine Gefühle nur eingebildet? Erst ihr Nachbar Damien lenkt sie von ihrem Kummer ab. Denn er ist unhöflich, und seine lauten Hunde rauben ihr den Schlaf. Sie kann ihn nicht ausstehen! Leider ist er sowohl ihr Vermieter als auch der schönste Mann, den sie je gesehen hat. Sie findet ihn unwiderstehlich ... Doch Damien geht aus einem guten Grund keine Beziehungen ein, und sein Geheimnis könnte Chelseas Herz erneut in tausend Teile brechen.

Bob Dent - A ​vörös város
Bob ​Dentet mint történészt és politikai gondolkodót régóta foglalkoztatja a kérdés: mi a magyarázata annak, hogy a később olyan borzalmakhoz, tömeggyilkosságokhoz vezető kommunista eszme a XX. század elején (és még sokáig) a legnagyobb elmék és a legnagyobb művészek közül is sokak számára annyira vonzó volt. Szinte tökéletes példája ennek a magyar Tanácsköztársaság története, amelyben kisebb vagy nagyobb lelkesedéssel az akkori magyar szellemi élet színe-java szerepet vállalt - Bartók és Kodály, Móricz és Balázs Béla... a kor legjelesebb festőművészei, írói, költői, színészei és filmesei.

Bársony István - Pagony Péter - Szerényi Attila - Épületasztalos ​szerkezetek
A ​hiánypótló könyvet az asztalos és faipari technikus képzés számára készítettük, a kamarai programok alapján. Az épületasztalos szerkezetek megértéséhez szükséges a faipar és építőipar kapcsolatának ismerete. A nyílászáró szerkezetek előtt azok fő részeit, méreteit, jelöléseit, konszignációját foglaltuk össze. Ezen ismeretek elsajátítása nélkül ugyanis a további ismeretek nem érthetők meg. A könyv két fő fejezete az ajtók és ablakok szerkezetét mutatja be részletesen. Mindkét fejezetben ismertetjük a régi hagyományos szerkezeteket. Ezek jó részét ma már nem gyártják, régi épületekben, műemléki munkáknál azonban még találkozik velük a tanuló. A mai általánosan elterjedt keresztmetszetek, vasalatok, üvegezések, kiegészítők, szerkezeti felépítések mellett a legkorszerűbb, hazánkban még nem általános profilokat, szerkezeti megoldásokat is megemlítjük. Rengeteg metszeti és axonometrikus rajz, fotó segíti az épületasztalos szerkezetek felépítésének, működésének megértését. Részletesen ismertetjük az épületasztalos szerkezetek (mind az ajtók, mind az ablakok) szakszerű beépítését is, külön figyelmet fordítva az egyre szigorúbb követelményeknek való megfelelésre. A korszerű nyílászárók gyártástechnológiája külön fejezetbe került. Itt egy ablak és egy ajtó gyártását lépésenként, fotókkal illusztrálva láthatja a tanuló. A könyvünket árnyékoló szerkezetek, faburkolatok és falépcsők szerkezetinek rövid ismertetésével zárjuk.

Simon Stålenhag - Elektronikus ​állam
_A ​nagysikerű illusztrációk és történet, amik meghódították a világot, és amiből a Bosszúálló-filmek forgatókönyvírói és az Az rendezője készít filmet!_ 1997-ben egy elszökött tinédzser a sárga játékrobotjával nyugat felé tart egy különös Amerikában. A vidéket hatalmas harci drónok romjai és a hanyatlásnak indult fejlett fogyasztói társadalom szemete szennyezi. Ahogy az autójukkal a kontinens szélére érnek, egy olyan világ tárul eléjük, amiben mintha a civilizáció hosszú küzdelem után megadta volna magát. Miben reménykedhetnek? A svéd Simon Stålenhag az utóbbi évek egyik legfelkapottabb és legnépszerűbb digitális művésze. Eredeti és különleges látásmódja, a sci-fi eszköztárával tervezett képei meghódították az egész világot. Az _Elektronikus állam_ban Amerikát mutatja be úgy, ahogy még nem láttuk. Hollywood jelenleg több történetének a megfilmesítésén is dolgozik.

Albrecht Wellmer - Esszé ​a zenéről és a nyelvről
"Van-e ​a zenének nyelve? Nyelvszerű-e a zene? (...) Ha képesek lennénk is e kérdésnek világos értelmet adni, vajon volna-e rá általános válasz? 20. századi fejlődésével (...) összefüggésben felhozták, hogy a zenében véget ért a nyelvszerűség kora, s e tényállást hol felszabadulás-ként, hol veszteségként értelmezték. És ha igaz, hogy valóban véget ért a nyelvszerű zene kora, hogyan értsük ezt: a zene történelmi változásának a kifejeződéseként? Esetleg egy, nem csupán a zenét vagy akár valamennyi művészetet, hanem az egész társadalmat érintő történelmi korszakváltás kifejeződéseként?" Albrecht Wellmer zene és nyelv viszonyáról írott kései nagyesszéje a zenefilozófiai gondolkodás széles körű problematikáját átfogó könyv. Wellmer szemléletmódját e műben egyfajta multiperspektivikusság jellemzi: egyszerre érvényesíti a nyelvfilozófia, a hermeneutika, a de-konstrukció és a kritikai filozófia szempontrendszerét, ugyanakkor mindezek kritikáját is ambicionálja. Könyvében a szerző előbb a zene és nyelv kapcsolatára vonatkozó tradicionális kérdéseket tekinti át, majd az esztétikai tapasztalat különböző formáit elemzi, illetve megvizsgálja, miként függ össze a művek reflektált tapasztalata nyelvi interpretációjukkal. Wellmer (zene)esztétikai gondolkodására nagy hatást gyakorolt egykori tanára, Theodor W. Adorno. Adorno esztétikai és zenefilozófiai írásait Wellmer talán mindenkinél mélyebben is-meri, és lenyűgözően szuverén módon képes értelmezni, egyszersmind tovább is gondolni azok meghatározó fogalmait és problémáit. Ennek megfelelően Adorno esztétikája egyszerre képezi Wellmer könyvének fontos inspirációját és kritikai tárgyát. Könyve utolsó harmadában Wellmer két zeneszerző, John Cage és Helmut Lachenmann munkásságát elemzi, s ezeken keresztül igyekszik bemutatni, milyen formát ölthet a zene nyelvszerűsége és a zene "hermeneutikai jellege" a 20. század második felében. Az Esszé a zenéről és a nyelvről az utóbbi évtizedek egyik legjelentősebb zenefilozófiai tárgyú munkája, amely a kor-társ zeneszerzés által felvetett kompozíciós kérdésekre is hiteles válaszokkal szolgál.

Donna Tartt - Der ​Distelfink
Theo ​Decker ist dreizehn Jahre alt, als er seine Mutter verliert. Ihm bleibt die Trauer - und ein Gemälde, das ihn auf einen gefährlichen Weg führt. Als Theo Decker dreizehn Jahre alt ist, verliert er seine Mutter durch ein tragisches Unglück. Er versinkt in tiefer Trauer. Auch das Gemälde, das verbotenerweise in seinem Besitz ist und ihn an seine Mutter erinnert, kann ihm keinen Trost spenden. Ganz im Gegenteil: Mit jedem Jahr, das vergeht, kommt er immer weiter von seinem Weg ab und droht, in kriminelle Kreise abzurutschen. Es scheint geradezu, als würde ihn das Gemälde, das ihn auf merkwürdige Weise fasziniert, in eine Welt der Lügen und falschen Entscheidungen ziehen, in einen Sog, der ihn unaufhaltsam mit sich reißt...

Donna Tartt - El ​jilguero
Una ​novela de iniciación a la vida que tiene el ritmo de un thriller. Al acercarnos a El jilguero, vamos enfocando una habitación de hotel en Amsterdam. Theo Decker lleva más de una semana encerrado entre esas cuatro paredes, fumando sin parar, bebiendo vodka y masticando miedo. Es un hombre joven, pero su historia es larga y ni él sabe bien por qué ha llegado hasta aquí.¿Cómo empezó todo? Con una explosión en el Metropolitan Museum hace unos diez años y la imagen de un jilguero de plumas doradas, un cuadro espléndido del siglo XVIII que desapareció entre el polvo y los cascotes. Quien se lo llevó es el mismo Theo, un chiquillo entonces, que de pronto se quedó huérfano de madre y se dedicó a desgastar su vida: las drogas lo arañaron, la indiferencia del padre lo cegó y su amistad con el joven Boris lo llevó a la delincuencia sin más trámites. Todo parecía a punto de acabar, y de la peor de las maneras, en el desierto de Nevada, pero no. Al cabo de un tiempo, otra vez las calles de Manhattan, una pequeña tienda de anticuario y un bulto sospechoso que ahora va pasando de mano en mano hasta llegar a Holanda.¿Cómo acabará todo? Esto está en manos del talento de Donna Tartt, que puesto al día las reglas de los grandes maestros del XIX, siguiendo a Dickens pero también a los personajes de Breaking Bad , para escribir El jilguero, probablemente el primer clásico del siglo XXI."No se trata solo de suspense y de intriga...Donna Tartt ha creado una novela gloriosa, que nos devuelve el placer intenso y compulsivo de la lectura."Michiko KakutaniThe New York Times

Donna Tartt - Il ​cardellino
Figlio ​di una madre devota e di un padre inaffidabile, Theo Decker sopravvive, appena tredicenne, all'attentato terroristico che in un istante manda in pezzi la sua vita. Solo a New-York, senza parenti né un posto dove stare, viene accolto dalla ricca famiglia di un suo compagno di scuola. A disagio nella sua nuova casa di Park Avenue, isolato dagli amici e tormentato dall'acuta nostalgia nei confronti della madre, Theo si aggrappa alla cosa che più di ogni altra ha il potere di fargliela sentire vicina: un piccolo quadro dal fascino singolare che, a distanza di anni, lo porterà ad addentrarsi negli ambienti pericolosi della criminalità internazionale. Nel frattempo, Theo cresce, diventa un uomo, si innamora e impara a scivolare con disinvoltura dai salotti più chic della città al polveroso labirinto del negozio di antichità in cui lavora. Finché, preda di una pulsione autodistruttiva impossibile da controllare, si troverà coinvolto in una rischiosa partita dove la posta in gioco è il suo talismano, il piccolo quadro raffigurante un cardellino che forse rappresenta l'innocenza perduta e la bellezza che, sola, può salvare il mondo.

Camille Aubray - A ​Picasso kaland
A ​francia Riviéra egyik kis falujába titokzatos vendég érkezik 1936 tavaszán, mielőtt a fürdővendégek elözönlenék a vidéket. A Café Paradis-ból rendeli ebédjét, amelyet mindennap a kávéház-tulajdonosék 17 éves lánya, Ondine visz házhoz. A vendégről kiderül, hogy nem más, mint Pablo Picasso, aki magánéleti válsága elől menekült el Párizsból. A szerelme elvesztése miatt bánkódó lány hamarosan a híres festő modellje, majd szeretője lesz. A rövid, de szenvedélyes kapcsolatból két tárgyi emlék marad Ondine-nak: egy jegyzetfüzet a festőnek főzött receptekkel meg egy kép, a Lány az ablakban, amelyet a lány elrejt. Hosszú évek múltán, miután meghal, unokája, Céline napjaink New Yorkjából indul a festmény nyomába, és azt is meg kell tudnia a festői Azúr-parton, hogy miként került a nagymamához Picasso festménye. Az amerikai Camille Aubray ügyesen szövi olykor krimiszerűen izgalmas, romantikus történetének szálait, mesterien egyensúlyozva a korabeli valóság és az írói képzelet határán.

Lou Qingxi - Altchinesische ​Bauten
Ehhez a könyvhöz nincs fülszöveg, de ettől függetlenül még rukkolható/happolható.

Ismeretlen szerző - 1001 ​film, amit látnod kell, mielőtt meghalsz
Minden, ​amit tudni akarsz a filmekről, amelyeket feltétlenül látni kell - mind az 1001-et. Ha kedvenc mozidról szeretnél többet megtudni, vagy azt eldönteni, mit nézz meg ma este, az 1001 filmhez bátran fordulhatsz. Itt mindent megtalálsz: az alapműveket, amelyeket talán kihagytál, éppúgy, mint a klasszikusokat, amiket nem lehet elégszer megnézni. Bárhol ütöd is fel a könyvet, egy nagyszerű filmről olvashatsz, a legfontosabb adatokkal és néhány meglepő ténnyel együtt. Ha DVD- vagy videogyűjteményt állítasz össze, itt megtalálod a nélkülözhetetlen segítséget. De még az alkalmi mozinéző is élvezetét lelheti a szórakoztató kötetben. Filmszakosok, mozibolondok, lelkes rajongók és régi filmemlékeiken nosztalgiázni vágyók - itt a helyetek! Több mint egy évszázad legemlékezetesebb mozgóképeiről találtok információkat és ismertetéseket.

Francisco Haghenbeck - Hierba ​Santa
Ten ​el coraje de vivir, porque cualquiera puede morir. INSCRIPCION EN EL LIBRO DE HIERBA SANTA. Entre los objetos personales de Frida Kahlo había una pequeña libreta negra a la que llamaba El Libro de Hierba Santa con su colección de recetas de cocina dedicadas a la Santa Muerte. Esta se exhibiría por primera vez en el Palacio de Bellas Artes con motivo de la fecha de su natalicio. El día que se abrió la exhibición al público la libreta desapareció. F. G. Haghenbeck, uno de los escritores más aclamados en México, se inspiró en este hecho y escribió esta maravillosa novela, la cual trae una vez más a la vida a la famosa artista Frida Kahlo. Haghenbeck imagina que esta libreta fue un regalo de su amante Tina Modotti, después de que Frida sobrevivió al terrible accidente de tráfico que marcó su vida. Desde este punto, Haghenbeck intercala recetas con paisajes vividos por la artista y reconstruye de una forma magistral la tumultuosa pero fascinante vida de Frida Kahlo, desde su romance con el amor de su vida y afamado pintor Diego Rivera, hasta sus relaciones con personajes famosos como Georgia O Keeffe, Ernest Hemingway y Salvador Dalí, entre otros.

André Aciman - Steven Rothfeld - Entrez
The ​signs of France are a gateway into a country proud of its artistic heritage—a past that reveals itself in every nuance of daily life. Steven Rothfeld has been recording these images for decades, capturing the milky cornflower blues and faded yellows, the hand-lettered, the neatly printed, even signs made from blown glass and wooden carvings. Their uniqueness and the beauty and sensibility of these signs reflect the visual sense of identity that is France. Rothfeld's gallery is accompanied by acclaimed author André Aciman's text, transporting the reader fully to another world.

Paul Auster - The ​Story of My Typewriter
This ​is the story of Paul Auster's typewriter. The typewriter is a manual Olympia, more than 25 years old, and has been the agent of transmission for the novels, stories, collaborations, and other writings Auster has produced since the 1970s, a body of work that stands as one of the most varied, creative, and critcally acclaimed in recent American letters. It is also the story of a relationship. A relationship between Auster, his typewriter, and the artist Sam Messer, who, as Auster writes, "has turned an inanimate object into a being with a personality and a presence in the world." This is also a collaboration: Auster's story of his typewriter, and of Messer's welcome, though somewhat unsettling, intervention into that story, illustrated with Messer's muscular, obsessive drawings and paintings of both author and machine. This is, finally, a beautiful object; one that will be irresistible to lovers of Auster's writing, Messer's painting, and fine books in general.

Christophe Arleston - Ekhö ​4. - Barcelona
While ​on tour in Barcelona, Grace is imprisoned for the theft of a rather spectacular work of art, a unique creation by great Master Salvador himself. Rushing to her aid, Fourmille, and Yuri attempt to clear her name... All the while trying to get Sigisbert, who they brought along, tied up and gagged in their luggage, to confess the secret of the Preshauns! But whilst the spirit of a cat sometimes occupies that of Fourmille, the city worries about the numerous disappearances of young girls...

Christophe Arleston - Ekhö ​Monde Miroir 4. - Barcelona
Grace, ​en tournée à Barcelone, est accusée du vol d’une oeuvre d’art assez particulière, création unique du grand maître Salvador (Dali, bien sûr). Fourmille et Yuri, qui ont emmené dans leurs bagages Sigisbert, ligoté et bâillonné, pour lui faire avouer le secret des Préshauns, la rejoignent et enquêtent pour l’innocenter. Mais alors que l’esprit d’un chat occupe parfois celui de Fourmille, la ville est inquiète des nombreuses disparitions de jeunes filles…

Chen Jiang Hong - El ​caballo mágico de Han Gan
Cuando ​era pequeño, Han Gan adoraba dibujar. Sobre todo dibujar caballos, y siempre pretendía que parecieran lo más reales posible. Al crecer, Han Gan devino un extraordinario pintor, tanto que el emperador llegó a conocer su talento. A partir de 7 años.

Szigetvári György - Mai ​séta a régi Kaposváron
Belső-Somogy ​és a Zselicség ölelkező együttléténél, bújócskázva hét domb ölében, ma már e dombokra is felkapaszkodva él Kaposvár, 1749 óta Somogyország fővárosaként. A jelenben siető léptek a látvány élményétől a szem villanásnyi pillanatát is elkapkodják, az itt járó gondolat és élő pillanat a múlt keresésének tiszta szándékához mégis társat keres. A múlt, a történelemmé szelídült, a megszépült és elhomályosodott, itt bujkál e város utcáin, terein, a ligetek százados fáinak dereka körül kergetőznek az emlékek, a szereplők, az akkori élők ma már a Volt és a Semmi birodalmában sírköveik, sírkeresztjeik kopott betűinek mankózásával tájékoztatnak minket, arra vetődőket. Ők a csillagok a drága föld alatt, a gesztenyék, hársok, akácok halott társai. Három temetőnkben a névtelenek és az ismeretlenek tanúi e múltnak és velük népesítvén az utcák mai csacsogó hullámzó embermoraját, megelevenedik az eltűnt idő, a múltból jelenünkbe ballagó.

Újvári Béla - Domanovszky ​Endre
Domanovszky ​Endre 1955-ben festette a dunaújvárosi Vasmű bejáratának freskóját, amely azóta is a szocialista magyar képzőművészet egyik legnagyobb szabású alkotása: az erő és a szenvedély lenyűgöző festői ötvözete. Domanovszky csaknem öt évtizedet felölelő pályája azonban jóval korábban indult. Művészi indulásakor megérintették a neoklasszicizimus időtlenséget sugalló, zárt, grafikus formái, majd a természet ihletésére lírai, idillikus tájakat, finom érzelmektől átszőtt csendéleteket festett. Realizmusa az 50-es években bontakozott ki. Heroikus emberábrázolását később felváltotta az érzelmek és szenvedélyek dinamikus, olykor már tárgyiatlan festői világa. Domanovszky az intimebb jellegű táblaképfestészet mellett szakavatott mestere volt a monumentális műfajoknak is. Több jelentős sgrafittót, üvegmozaikot készített, de vizuális élményeit a leghívebben talán a gobelin tolmácsolta. Ujvári Béla tanulmánya végigkíséri Domanovszky teljes festői útját 1929-től az 1974-ben festett, tragikus sugallatú "Utolsó kép"-ig.

Leisa Rayven - Maldito ​Romeo
Ella ​era la niña buena a la que le gustaba actuar. Él era el chico malo del campus. Pero su elección para representar juntos Romeo y Julieta de Shakespeare lo cambió todo. Al igual que los personajes que encarnaban sobre el escenario, el épico romance de Cassie y Ethan parecía ser cosa del destino. Hasta que terminó en tragedia cuando él le rompió el corazón. Ahora han triunfado en Broadway, donde han vuelto a coincidir como pareja protagonista, y sus apasionadas escenas les obligan a enfrentarse a los dolorosos recuerdos y los excitantes momentos de su romance universitario. Para Ethan perder a Cassie fue el mayor error de su vida. Pero, a pesar de que él fue su primer y único amor, ella no está dispuesta a perdonar. El problema es que, cuando se trata del corazón, a veces las cosas que no son buenas para nosotros resultan ser las más irresistibles.

Scott McCloud - Entender ​el cómic
A ​pesar del creciente número de cómics y novelas gráficas al alcance de los lectores, el número de ensayos sobre el medio es increíblemente escaso. En este libro, sin embargo, Scott McCloud nos muestra que el cómic se merece sobradamente un estudio en profundidad. Entender el cómic: El arte invisible está considerado como la obra definitiva sobre la teoría del cómic como forma artística y medio de comunicación. Explora, la definición de “cómic”, el desarrollo histórico del medio, su vocabulario y las diversas formas en las que se ha usado esos elementos. Entender el cómic es un libro de cómics sobre el propio medio del cómic y sus mecanismos internos, a la par que examina numerosos aspectos de la comunicación visual. Ha ganado los premios Eisner y Harvey y ha sido reseñado de forma elogiosa en medios tan importantes como New York Times, Publishers Weekly y Wired. Ha sido traducido a más de 13 idiomas. Por otra parte, Hacer cómics, el nuevo libro teórico de McCloud en el que da un paso más allá a la hora de desentrañar los secretos narrativos de los cómics, los manga y las novelas gráficas se publicara en junio también de la mano de Astiberri. CUARTA EDICIÓN.

Scott McCloud - Hacer ​cómics
Lo ​más importante de Hacer cómics es lo que no intenta hacer. No es una guía para dibujar anatomía; ni un seminario sobre la perspectiva o una guía para conseguir trabajar en la industria del cómic. McCloud reconoce que ya hay un montón de libros que hacen eso y, además, ofrece una completa bibliografía de ellos. En vez de eso, Hacer cómics es un libro sobre la comunicación visual en un medio específico, y según McCloud los cómics no son sólo una serie de imágenes con bocadillos de palabras destinados a entretener preadolescentes.Hacer cómics trata sobre la forma de hacer que los dibujos se conviertan en una historia capaz de comunicar un significado a los lectores. La imagen de un McCloud ahora con las sienes blancas nos conduce a través de una serie de claras e ingeniosas explicaciones (en forma de cómic) sobre diseño de personajes, narración, palabras y su manifestación física en la página, lenguaje corporal y toda una serie de ideas que los autores de cómic deben resolver, con ejemplos extraídos de la propia historia del cómic. Hacer cómics es un libro absolutamente recomendable para bibliotecas, enseñantes, teóricos del medio y, en general, para todo el que quiera conocer mejor el lenguaje del cómic y constituye, también, una apasionante ficción a la hora de apelar al interés del lector no especialmente introducido en el medio.

Kollekciók