Ajax-loader

'design' címkével ellátott könyvek a rukkolán

 


Ikebana
elérhető
4

Ivaki Tosiko - Ikebana
Amikor ​elhatároztuk férjemmel, hogy Magyarországra jövünk tanulni és dolgozni, először a magyar történelem legjelentősebb fejezeteit kezdtük tanulmányozni, mert ebből ismerhettük meg legjobban e nép nemzeti szokásait, tulajdonságait, érzés- és gondolatvilágát. Örömmel fedeztem fel, hogy Magyarországon is, akárcsak Japánban, ősidők óta sajátos jelentése van a virágoknak, fáknak, cserjéknek. Olvastam, hogy a szerelem színe égőpiros, tehát egy szál szegfű vagy rózsa többet árul el színével annak, aki kapja, mint egy levélbeli vallomás; hogy a legények házasodási hajlamát a kalapjuk mellé tűzött rozmaring jelentette, a fehér liliom a tisztaság, szűziesség jelképe, és felsorolhatnék még sok példát. Ezeknek mind megtalálhatók a japán megfelelői is. A magyar népdalok (amelyekkel zenetudó férjem ismertetett meg) a virágnyelv egész kötetét hordozzák. Éppen ezért biztosan megértésre találnak gondolataim az ikebana művészetről. Az ikebana számomra hivatás. Egy-egy ikebanába foglalt virág friss jelentése ismét ráébreszti a mai embert arra, hogy együtt él a földön ember, állat, növény, és az együttélésnek mindig megvolt, ma is megvan az új tartalma. Nálunk Japánban ez nem mai felismerés, hanem hagyomány. Napjaink ugyanolyan foglaltak, kötöttek, mint bárhol a világon, de mégis áldozunk perceinkből és elhelyezzük a virágot, a növényt, az ágat a vázába, s csöndesen eltűnődünk megtalált jelentésén. A természettudományok és a civilizáció rohamos fejlődése következtében a huszadik század embere hajlamos arra, hogy szem elől tévessze a természet és ember szoros kapcsolatát. Az ikebana – művészet lényege pedig éppen az, hogy ezt a kapcsolatot naponta újjáélessze. Az ikebana az ember és a természet együttélésének jelképe. Az ember egyéniségén és képzeletén átszűrt kompozíció a saját önálló életét éli újra, vagyis az ember és a természet összhangjának tükre. Az ikebana-művészetben tehát mind az alkotó, mind pedig a néző részese lehet egy önálló világ hatásainak. Ivaki Tosiko

Gavin Ambrose - Paul Harris - Layout ​- Kiadványtervezés
A ​Design Alapok sorozat a design kulcsfontosságú területeit mutatja be, esettanulmányokkal, azok kulcskérdéseinek és alapfogalmainak tisztázásával. Tömör leírások, szakmai kitekintések és nagyszerű képanyag segíti az olvasót abban, hogy a tárgyalt témát könnyedén és teljesen megértse.

Covers_25231
Design Ismeretlen szerző
5

Ismeretlen szerző - Design
A ​formatervezés elméletének és gyakorlatának olykor bonyolult rendszerében igyekszik eligazítást adni a Képzőművészeti Zsebkönyvtár legújabb kötete, a Design. Az antológia tanulmányai - melyeket Dvorszky Hedvig válogatott a nemzetközi szakirodalomból - képet adnak a fogalom különféle értelmezéseiről, s a tervezés folyamatának állomásairól. A sorozat következő kötete a magyar művészet történetét vizsgálja a honfoglalás korától a XIX. század végéig. A Kis magyar művészettörténet szerzői - Dercsényi Dezső és Zádor Anna - a legmagasbb szintű ismeretterjesztés igényével és eszközeivel vezetik végig az olvasót képzőművészetünk és építészetünk fejlődésének útján.

Charlotte Fiell - Peter Fiell - Design ​a 21. században
Ez ​a könyv az első kiemelkedő jelentőségű írás a design jövőjéről. Azokra a személyiségekre összpontosít, akik a legtöbbet adtak hozzá az új termékek kigondolásához és tervezéséhez - tehát magukra a designerekre helyezi a hangsúlyt. Ők azok a kreatív gondolkodók, akik képesek meghatározni a társadalom valós szükségleteit és problémáit, és válaszolnak is azokra. Ugyanakkor döntéseik alapvető hatással vannak az új termékek jellegére és sikerére, az előállítási stratégiákra és a piaci trendekre. Amit ők a jövőről gondolnak, az valóban komoly jelentőséggel bír - így a Design a 21. században c. könyv bemutatja a holnapról alkotott elképzeléseiket, 45 kortárs formatervező és formatervező csoport legutóbbi, legprogresszívebb munkáin keresztül.

Bakonyi Gyöngyi - Book ​of design / A design könyve
Ehhez a könyvhöz nincs fülszöveg, de ettől függetlenül még rukkolható/happolható.

Kerryn Harper - A ​stílusos otthon
A ​stílusos otthon című színes képekkel, illusztrációkkal teli könyv rávilágít, miként kell saját igényeinkhez igazítani a konyhát, a nappalit, a hálószobát és a fürdőszobát. 10 népszerű stílust ismertet, és a hozzájuk kapcsolódó, a lényeges elemeket összefoglaló kérdések segítségével eldönthetjük, életvitelünkhöz melyik a legmegfelelőbb, legtetszetősebb. Ihletet meríthetünk belőle az egyes stílusokhoz illő padló- és falburkolatokhoz, kelmékhez és színvilághoz.

Virágvölgyi Péter - A ​tipográfia mestersége - számítógéppel
Ez ​a kézikönyv szinte mindenkihez szól, aki szövegek előállításával foglalkozik. (A számítógépek elterjedésével minden embernek egy kissé tipográfussá is kell válnia.) E könyvből elsajátíthatóak az alapok – de félreértés ne essék, nem szövegszerkesztő vagy tördelőprogramok leírását tartja kezében a tisztelt olvasó, hanem amit azon kívül tudni kellene mindnyájunknak ahhoz, hogy kulturált tipográfiai formába tudjuk önteni szövegeinket. Ha szeretné tudni, hogy milyen oldalméretet válasszon, hogy mekkorák legyenek a margók, hogy melyik betűtípus alkalmas a szövegnek és melyik a címeknek, akkor segítséget nyújthat ez a könyv, melyben számos olyan ismeret is helyet kapott, ami már a tipográfia magasiskolájának nevezhető.

Dimitrije Petrovic - Lakberendezési ​tárgyak
Ehhez a könyvhöz nincs fülszöveg, de ettől függetlenül még rukkolható/happolható.

Steve Krug - Ne ​törd a fejem!
A ​webdizájn és a használhatóság ötvözése a legfontosabb és egyben legnehezebb kérdés egy új weboldal fejlesztésénél. Pedig minden honlap elsődleges célja, hogy a látogatók az összes releváns információt elolvasva minimális odafigyeléssel végigszörföljenek rajta . A könyvben felsorakoztatott összes tipp, technika és példa ennek az eszköztárát mutatja be szórakoztató módon. Ezt a könyvet néhány óra alatt át lehet nézni, viszont elolvasása után soha többet nem fogunk úgy tekinteni egy weboldalra, mint előtte. Köszönhető ez az ironikus, érdekfeszítő, ugyanakkor kezdők és profik számára egyaránt informatív stílusának. A szerző többek között felfedi a titkot, hogy valójában miért szeretnek az emberek egy honlapot, vagy hogy miként lehet a weboldalunk használható és akadálymentes, sőt arra az esetre is praktikus tanácsokkal szolgál, ha éppen le kell szerelnünk a főnök "nagyszerű" ötleteit. Ne csodálkozzunk, ha a könyv figyelmes áttanulmányozása után egészen más perspektívából tekintünk majd a webdizájnban rejlő lehetőségekre.

Nikolaus Pevsner - A ​modern formatervezés úttörői
Ma ​már természetesnek tartjuk, hogy a mérnöki munka művészi rangra emelkedett, hogy művészek tervezik nemcsak épületeinket, de az épületeken belül a tapétát, a világítótesteket, a bútorokat és az evőeszközöket is. A festmények és szobrok alkotói mellett nemcsak a környezetünket dekoráló kézi munkával létrehozott iparművészeti tárgyak mesterei, hanem a gyári eljárással előállított művészi színvonalú használati tárgyak tervezői is, a mindennapi élet mindennapi tárgyainak készítői is lehetnek művészek. Az új művészeti szellem elterjedésének, a modern formatervezés történetének izgalmas szakaszát - mely az angol William Morris munkásságával kezdődött, s felöleli a szecessziós törekvések nemzetközi diadalra jutását, egészen a bauhaus korszakos jelentőségű mozgalmáig - tárja elénk a neves művészettörténész kötete. Pevsner "Az európai építészet története" című magyar nyelven is megjelent kézikönyvével már eddig is népszerű olvasóink körében.

Eric Chan - 1000 ​termékdesign - Forma, funkció és technológia a világ minden tájáról
A ​terméktervezés a közelmúltban drasztikus változásokon ment keresztül. Elég, ha csak egy pillantást vetünk a mai számítógépekre, MP3-lejátszókra vagy akár mikrohullámú sütőkre - minden kompakt, mégis nagy kapacitással bír. A kevesebb olykor több, főként, ha ennek köszönhetően válnak a tárgyak mozgathatóvá és felhasználóbaráttá. Kötetünkben az elmúlt évek legkiemelkedőbb designtermékeit mutatjuk be. A világ minden tájáról összegyűjtött egyedülálló kollekció különböző termékeken keresztül nyújt betekintést az egyes kultúrákba - a bútoroktól a személyes használati tárgyakon és kiegészítőkön át az elektronikai cikkekig.

Kepes György - A ​közösségi művészet felé
Közel ​ötven éve már, hogy három jó barát, három fiatal festő (mint a mesék fiútestvérei) útnak indult világot próbálni: egyikük én voltam. Még alig lehettünk túl a serdülőkor homályos sejtésein – ketten Párizst választották úticélnak, magam pedig Berlint –, de abban bizonyosak voltunk, hogy minket kihívás vár: a látás és a látvány forradalmának kihívása, az ezekből következő feladatok. Kétségek nélkül hittünk a világot átépítő feladatok szükségességében, és bíztunk abban, hogy az új építésében a teremtő képzeletnek és a művészi érzékenységnek fontos szerepe lehet. Ugyanakkor abban sem volt kétségünk (hogy is lehetett volna?), hogy a húszas évek Magyarországának fullasztó társadalmi körülményei kevés alkalmat adhatnak számunkra, kevés reménnyel kecsegtethetnek, hogy magunkat a kihívó feladatok vállalására előkészíthessük. A gazdasági élet pangásával, az életet mérgező társadalmi elnyomással csak a művészi lehetőségek sivársága és meddősége vetekedett.

David McCandless - Az ​információ gyönyörű
Az ​In­for­má­ció gyö­nyö­rű egye­dül­ál­ló könyv, amely új né­ző­pont­ból te­kint a mo­dern in­for­má­ci­ós kor­szak­ra. Se­gí­ti ol­va­só­it annak meg­ér­té­sé­ben, hogy mi ér­tel­me is van annak a szám­ta­lan sta­tisz­ti­ká­nak és vé­let­len­sze­rű tény­nek, me­lyek­kel fo­lya­ma­to­san bom­báz­nak ben­nün­ket. David Mc­Cand­less gra­fi­ko­nok, táb­lá­za­tok és il­luszt­rá­ci­ók se­gít­sé­gé­vel kre­a­tí­van je­le­ní­ti meg vi­lá­gunk meg­le­pő kap­cso­la­ta­it és le­nyű­gö­ző ada­ta­it, ame­lyek a leg­él­ve­ze­te­sebb bűnös örö­mök­től kezd­ve egé­szen az in­ter­ne­tes ke­re­ső­sza­va­kig fel­tér­ké­pe­zik a Föl­det. „Ve­szé­lyes az asz­ta­lo­don hagy­ni egy ilyen köny­vet, ha va­la­mi mun­kád van. A lát­vány tel­je­sen ma­gá­ba szív, az éles kér­dé­sek – me­lye­ket meg­kí­sé­rel­nek meg­vá­la­szol­ni – és az a ha­tás­fok, mellyel a szer­te­ága­zó össze­ha­son­lí­tá­sok egyet­len ol­da­lon össz­pon­to­sul­nak – ettől tel­je­sen ho­rog­ra lehet akad­ni.”

Felicity Everett - Carol Garbera - Magam ​készítem az ékszereimet
Felejtsd ​el a bonyolult technikákat és a drága anyagokat - ebből a könyvből megtudhatod, hogyan készíthetsz egyszerű, de hatékony módszerekkel olcsó és divatos ékszereket. Megmutatjuk, hogy újíthatod fel a régi ékszereket és hogyan alakíthatod a bemutatott darabokat saját ízlésed szerint. A munka minden lépését rajzok szemléltetik, így a bonyolultabb technikákat is könnyen megértheted. A színes fényképek ötleteket adnak arra, hogyan viseld a különböző ékszereket.

Vadas József - Ha ​majd a szépnek asztalánál
A ​design nem volt sem tiltott, sem tűrt a Kádár-korszakban. Formatervezőképzés 1950 óta létezik Magyarországon, azóta több száz hallgató szerzett diplomát az Iparművészeti Főiskolán (ma: Moholy-Nagy Egyetemen). De azt is világosan kell látnunk, hogy mivel a tevékenység szorosan kötődik az innovációhoz, amelyet pedig a verseny éltet, a rendszerváltással nálunk újraéledő piacgazdaság teremtett működése és fejlődése számára távlatosan reális feltételeket. Ebben a kötetben ezért azokat az írásaimat gyűjtöttem össze (túlnyomó többségük a Kritikában, kisebbik részük az Atriumban, egy-kettő másutt jelent meg), amelyek az elmúlt két évtized korábbitól merőben különböző társadalmi-gazdasági feltételeinket figyelembe vételével igyekeznek képet adni ennek a nemzetgazdaságilag és kulturálisan is egyre fontosabbá váló szakmának a legfontosabb jelenségeitől - oly módon, hogy abból a magyar olvasó - legyen szó gazdasági vagy művészeti szakemberről, netán civil érdeklődőről - mindnyájunknak fontos tanulságokat szerezzen. A design ugyanis mindenkihez szól. Vadas József

Alice Buckley - Harmonikus ​színek
Napjaink ​semleges színei nem korlátozódnak többé a drappra és a fehérre; tompa rózsaszínek és sárgák, szerves szürkék, zöldek, barnák, sőt feketék végtelen soraként bukkannak elénk. A kiadvány 200, jegyzetekkel kísért színpalettát és kombinációt mutat be, és tanácsokat ad, hogy az egyes színek hol mutatnak legjobban; például a lábazaton vagy a bútoron. Ezen kívül hangulattáblák, színminták és gyönyörű felvételek adnak további ihletet. A könyv témáiból: -a semleges színek története; -miért népszerűek a semlegesek és hogyan mutatnak élénk színekkel; -hogyan tágíthatjuk a teret semleges színekkel; -miként válasszunk színképletet; -hogyan hat a fény a színekre; -hogyan társítsuk a semlegeseket. Akár kezdő lakberendezőként, akit elbátortalanítanak a barkácsboltok színmintái, akár tapasztalt tervezőként keresünk új ötleteket, e könyv nélkülözhetetlen társunk lesz.

Kiki Eldridge - 1000 ​táska, tasak, cédula és címke
Végre ​egy könyv, ahol egy helyen látható 1000 válogatott táska, tasak, Cédula és Címke. A könyv friss, eredeti ötleteket és számtalan alkalmazási módot tár elénk könnyen áttekinthető formában. A termékeket bemutató képanyag önmagáért beszél - a lényegretörő fotók pezsdítően hatnak kreativitásunkra. Könnyedén tallózhatunk a világ minden tájáról összegyűjtött izgalmas alkotások között, ihletet meríthetünk a stílusok kavalkádjából. A kötet inspirálta ötletek segítenek olyan grafikai tervek létrehozásában, amelyeken keresztül ügyfeleink termékeire is bizonyosan felfigyelnek majd, és ami még fontosabb: emlékezni fognak rájuk.

Alice Twemlow - Mire ​jó a grafikai tervezés?
A ​könyv a grafikai tervezés céljának, mibenlétének kérdéseit boncolgatja, miközben bemutatja egyre szerteágazóbb részterületeit. Milyen tendenciák jellemzik és milyen külső hatások befolyásolják a tervezés folyamatát? Milyen irányba terjeszthetik ki tevékenységüket a grafikusok? Mi jelentheti számukra a továbblépési lehetőséget, a kitörési pontot? A képekkel bőségesen illusztrált kötetben tucatnyi sommás vagy éppen filozofikus hitvallás enged bepillantást a tervezőgrafikusok lelkivilágába és gondolataiba, kiegészítve a több mint 120 oldalon sorakozó kortárs tervezői portfóliókat.

Charlotte Fiell - Peter Fiell - Design ​kézikönyv
Története ​folyamán a design, más szóval a formatervezés összefonódott a mindennapi élettel és a kultúrával. Hatalmas területet fog át, többek között háromdimenziós tárgyakat, az alkalmazott grafikát és integrált rendszereket, az információs technológiától egészen a városi környezetig. Legtágabb meghatározása szerint a design, mint minden emberkéz alkotta termék elgondolása és megtervezése, mindenütt jelenvaló. Manapság azonban rendszerint az ipari forradalomtól, a gépesítés megjelenésétől számítjuk kezdeteit. Az új ipari előállítási folyamatok és a munkamegosztás kialakulásával a tervezés maga elvált az előállítástól. Ám kezdetben a design mindössze egy volt a gépesített termelés számtalan egymással összefüggő aspektusa közül. Csak megújítói, elsősorban William Morris munkássága révén tett szert elméleti és filozófiai dimenziókra. A design történetének tanulmányozása során mindig szem előtt kell tartanunk, hogy a formatervezést nem lehet megérteni társadalmi, gazdasági, politikai, kulturális és technológiai összefüggései nélkül. A fogyasztói igények szüntelenül változnak, a tervezők és a gyártók pedig nyomon követik a költség és a kereslet gyors változásait. Valójában a nyugati gazdasági élet ciklusai szintén hatottak a formatervezőkre, amint azt a formatervezés és a styling viszonya is tanúsítja. Míg a styling a tárgy felületének alakítására irányul, a design elsősorban problémamegoldással foglalkozik: a tárgyat rész és egész összefüggéseiben látja, és általában egyszerűségre, lényegi megfogalmazásra törekszik. Ez a könyv hangsúlyozza a formatervezés sokszínűségét, és a designtörténet belső vitáit, amelyek fókuszában olyan kérdések állnak, mint a technika szerepe és az ipari fejlődés; a hasznosság, az egyszerűség és megfizethetőség elsőbbsége a fényűzéssel és az egyediséggel szemben; továbbá a funkció, az esztétika, a díszítés és a szimbolika jelentősége a használati tárgyaknál. A könyv anyaga földrajzilag nagyrészt Európára és Észak-Amerikára korlátozódik. A téma gazdagsága válogatást igényelt, és az egyes fejezetek jellegzetes példákat nyújtanak a formatervezés különféle megközelítési lehetőségeire..A kötet a design plurális jellegének megvilágítása révén bizonyítani kívánja azt is, hogy a formatervezők által közvetített eszmék és értékek nem abszolút érvényűek, sokkal inkább viszonylagosak. A formatervezési megoldások mindig rövid életűek, mivel változnak a formatervezők, a gyártók és a fogyasztók igényei. - Részlet a bevezetőből. Fordította: Kada Júlia -

Ray Crozier - Pszichológia ​és design
Ehhez a könyvhöz nincs fülszöveg, de ettől függetlenül még rukkolható/happolható.

Magdalena Droste - Bauhaus ​1919-1933
Manapság ​a Bauhaus fogalomnak a köznapi nyelvben más csengése van, mint volt annak idején. A modernizmus kezdetét jelöli, alapformákkal (négyzetek, háromszögek és körök), alapszínekkel (vörös, sárga és kék), valamint csővázas acélbútorokkal, fehér kocka-architektúrával; és a funkcionalizmussal kapcsolatos asszociációkat ébreszt. Az évek során publikált tények és értelmezések dzsungelében elhomályosult e kis német művészeti iskola, az 1919 és 1933 között létezett Bauhaus története, így mára szinte megközelíthetetlen a részletes kutatás és új értékelés számára. Ennek ellenére a Bauhaus olyan jelenség, amelyet minden generáció újra felfedez a maga számára.

Sandra Salamony - 1000 ​egyedi ékszer
A ​népszerű Scolar Design sorozat legújabb kötete, az 1000 egyedi ékszer kortárs alkotók ékszereinek egyedülálló gyűjteménye, mely a világ minden táján jóllakatja a kreativitásra éhes kézműveseket és ékszerészeket. Az elegánsan egyszerűtől a rafináltan szépig mindent átfogó több mint 1000 színes kép jól használható ihletforrásként saját alkotásokhoz. Az ékszerek alapanyaguk szerint vannak csoportosítva, így könnyen eligazodhatunk köztük. Imprint kiadás, angol nyelvű oldalakat is tartalmaz!

Luke Herriott - 1000 ​étterem, bár és kávézó grafikai világa
Az ​éttermek, bárok és kávézók világát a vendégekért folytatott verseny jellemzi szerte a világban. A túléléshez elengedhetetlen a megfelelő marketingtevékenység és az egyedi arculat kialakítása. E gyűjtemény forrásul szolgálhat mindazon grafikusoknak és designereknek, akik nek az ügyfélköre a vendéglátóiparhoz kötődik.

Covers_220116
1000 ​kereskedelmi grafika Ismeretlen szerző
31

Ismeretlen szerző - 1000 ​kereskedelmi grafika
A ​könyvben bemuta­tott 1000 példa kereskedelmi egy­ségek arculatával, grafikai meg­jelené­sének elemeivel ismertet meg. A fotók segítségével reklám- és egyéb nyomtatott anya­gok, csomagolások, feliratok és jel­rendszerek, portálok és belső terek kialakítását vehetjük szemügyre.

Cover_po_webdesign_studios_0706041347_id_26981
Web ​Design: Studios Ismeretlen szerző
2

Ismeretlen szerző - Web ​Design: Studios
Ehhez a könyvhöz nincs fülszöveg, de ettől függetlenül még rukkolható/happolható.

Lorrie Mack - A ​dolgozósarok
Sokan ​egyre vonzóbbnak találják a lehetőséget, hogy az otthonunkban dolgozzanak. Akár tökéletesen felszerelt irodára, akár egy csendes sarokra van szükségük, ahol elvégezhetik az irodai munkát,vagy hobbijuknak akarnak hódolni,A dolgozósarok segítségével olyan környezetet teremthetnek, amely jól szervezett, kényelmes és stílusos.

Vadas József - Nem ​mindennapi tárgyaink
Vadas ​József valóban felfedezésre indult; a magyarországi környezetkultúra fölfedezésére. Mindennapi életünk tárgyi kereteinek esztétikai minőségét vizsgálja - sokszínű megközelítésben. Könyve hatalmas vállalkozás. És hiánypótló is egyben. Hiszen a szerző történeti fejlődésében, gazdasági-politikai összefüggésrendszerében elemzi mindazt, amit a környezetkultúra, tárgykultúra, ipari formatervezés szinte szinonim terminus technikusai takarnak. Tárgyának valamennyi metszetéről képet nyújt - óriási problémaérzékenységgel s tiszteletre méltó indulati visszafogottsággal. Pedig ezt a könyvet az indulat ihlette, a legjobb értelemben vett elégedetlenség, türelmetlenség. Mindennapinak szánt tárgyak - illetve tervezőik - nem mindennapi kálváriái láttán. A jobbító kritikai szándék azonban nem torpan meg a borúlátó diagnosztizálásnál. Ellenkezőleg. Vadas József azt is megmondja, mi volna a teendő, s milyen folyamatoknak, lappangó tendenciáknak kell sürgősen gátat vetni. A téma parttalan. S a szerző szinte mindenről ír: iparművészképzésről, lakáskultúráról, az Ikarus formatervező kollektívájáról, a híres-nevezetes kockáról, azaz Rubik Ernő kálváriájáról, a Videoton "idegenlégiós" sztárdesigneréről, az Iparművészeti Vállalat Janus-arcú tevékenységéről, a fél évszázada következetesen hamisított "eredeti" matyó népművészetéről, a trafikmütyürkékről s természetesen Ráday Mihály városvédő mozgalmáról. De szó esik a világsikert aratott Saturnus étkészletről, a Herend-ízlésficam konzerválásáról, a romhányi csempegyártásról - s minderről a teljes keresztmetszet igényével. Miközben - s talán ez a legfontosabb - látni és nézni tanít. Naponta használt tárgyaink, életünk tárgyi kulisszáinak újrafölfedezésére oktat - érvényes optikával. Melynek kizárólagosságát nem hirdeti. De könyvét olvasva más szemmel nézzük majd a konyhai vágódeszkát, a fogkrém tubusát, a játszótéri mászókat, a formatervezett csuklós buszt. Végre körülnézünk. Igényesebben. Laikus és szakember egyaránt. Mert könyve mindkettőjükhöz szól.

Ferkai András - Lévay-Kanyó Judit - Simon Mariann - Családi ​házak / Family Houses
"Úgy ​tűnik, a lakás jelentősége a posztmodern nomadizmus korában egyre nő, ami legjobban a saját ház építésében ölt testet. Jelzi az otthonra lelésért folytatott küzdelmet. Ezzel a könyvvel megkíséreltük megragadni, hogyan folyik ez a küzdelem ma Magyarországon. Kiválasztottunk az elmúlt tíz évben épült több mint negyven családi házat, amit fontosnak tartottunk bemutatni. Számba vettük az építészeti folyóiratokban és portálokon bemutatott házakat, felhasználtuk személyes ismeretségeinket és szívesen vettünk ajánlásokat is. Célunk volt, hogy tükröt tartsunk önmagunknak és megmutassunk valamit a magyar építészetből." (A kiadó) A könyv magyar és angol nyelven jelent meg.

Anna Starmer - Színek ​könyve
Ha ​változtatni akarunk valamelyik szobánkon, a leghatásosabb eszköz a helyiség színeinek megváltoztatása. De hogyan tehetjük ezt úgy, hogy a meglévő és új színek ne üssék egymást? Honnan tudhatjuk, hogy mely színek illeszkednek egymáshoz szelíd harmóniában, és melyek eredményeznek együtt egy jóval markánsabb, energikusabb hatást? A színek harmóniáját ismertető kézikönyv 150 különféle színösszeállítást tartalmaz a hivatásos belsőépítészek és az otthonukat építő-szépítő laikusok számára. Megtudhatjuk, hogyan teremthetünk kellemes hangulatot, és hogyan keltik a színek a tágasság, a mélység, a melegség vagy éppen a világosság illúzióját! A főbb színcsoportokon belül számtalan árnyalatot találunk, a legerőteljesebbektől a leghalványabb pasztellekig. Megismerhetjük a különféle színkombinációkat, felidézhetjük segítségükkel a természetet vagy egy távoli országot. Megláthatjuk, hogy a különféle textúrájú anyagok milyen színárnyalatokba öltöztetve teremthetnek valódi harmóniát.

Covers_392969
elérhető
10

Ismeretlen szerző - Hozzuk ​ki a legtöbbet önmagunkból
Miért ​dolgozzunk „állandó béta üzemmódban”? Hogyan válhat kedvtelésünk hivatássá? Mi mindennel járulhatnak hozzá mások képességeink kibontakoztatásához? Ebben az igényesen összeállított kötetben húsz, a maga területén meghatározó vezető, többek között Scott Belsky, Jocelyn K. Glei és Tony Schwartz mutatja be a gyökeresen átalakult munkaerőpiacon bevált stratégiáit. Ehhez kapunk praktikus tippeket a karrierlehetőségeink megteremtése, az önfejlesztés, a networking és a kockázatvállalás témájában. Hasznos útravaló, hogy ne csupán sodródjunk a munka világában, hanem megelégedéssel végezzük a küldetésünknek érzett feladatokat. A 99U A Behance azért hozta létre a 99U-t, hogy összeállítsa az ötletek megvalósítását segítő „hiányzó tananyagot”. Webby-díjas website-jukon, a 99U.com-on interjúkat, cikkeket és videókat tesznek közzé, évenként megrendezik New Yorkban a 99U Konferenciát, és ezt a témát járja körül korábbi bestsellerük, A megvalósítás – hogy az ötlet valóra váljon, valamint legújabb 99U könyvsorozatuk is. A sorozat további kötetei: Hozzuk ki a legtöbbet önmagunkból! – Szakértelem, kockázatvállalás, fantasztikus karrier Alkossunk maradandót! – Az értékteremtő vállalkozás felépítése A Behance A Behance a kreatív projektek bemutatásának és megismerésének teret adó, vezető online platform. Küldetésének érzi a kreatív szakemberek támogatását. A legkülönfélébb ágazatok alkotói a portál révén szereplési lehetőséghez jutnak és hírnévre tehetnek szert. Mindezek mellett számtalan internetes oldal portfóliómegosztó felülete is a Behance megoldásaira épül, ilyen például az Adweek, a Rhode Island School of Design és a National Design Awards website-ja. Világszerte számos vállalat és rajongó használja a Behance-et, hogy figyelemmel kísérje vagy akár szerződtesse a legnagyobb tehetségeket. www.behance.com

William Burnett - David J. Evans - Tervezd ​meg az életed
No ​1. New York Times Bestseller A Stanford Egyetem professzorai segítenek abban, hogy életünk bármely életszakaszában a fejlődés útjára léphessünk, és végre azzá válhassunk, akivé valóban szeretnénk. Életünk egészére hatással vannak a dizájnerek. Elég csak körülnéznünk a munkahelyünkön, vagy a lakásunkban és lépten-nyomon okostelefonokba, tabletekbe, formatervezett székekbe, asztalokba botlunk. Ezeket mind olyanra tervezték, hogy kényelmesen és egyszerűen használhassuk őket, és közben alkalmasak legyenek a funkciójuk betöltésére is. Minden egyes tervezői feladat egy problémafelvetéssel kezdődik, amelynek megoldására egy csapat vállalkozik, amely addig finomítja elképzeléseit amíg a lehető legjobb végeredményig el nem jut. Miért is ne tekinthetnénk hasonlóképpen a saját életünkre? Bill Burnett és Dave Evans formatervezőként számos termék tökéletesítésében vettek részt, többek között az Apple néhány jelentős újítása is az ő nevükhöz fűződik. A Tervezd meg az életed praktikus kézikönyv, amely lépésről lépésre segít abban, hogy elérhessük életünk hőn áhított céljait. A szerzőknek a Stanford Egyetemen évek óta futó kurzusát egy kreatívabb, boldogabb élet reményében több ezren kipróbálták már a diákoktól a különböző szakembereken át a nyugdíjasokig. A tervezői gondolkodásmód ("design thinking") elsajátításával és egyszerű eszközeivel most ezen könyvön keresztül a saját életünket is boldogabbá, teljesebbé tehetjük. A bemutatott valós élethelyzetek és kipróbált módszerek segítségével képessé válhatunk arra, hogy praktikusan és kreatívan gondolkozzunk, és learassuk saját tervszerű munkák gyümölcsét, vagyis olyan életet éljünk, amilyet szeretnénk. Márpedig egy jól felépített élet egyet jelent a jó élettel. Bill Burnett a Stanford Egyetem formatervezési programjának vezetője. Olyan termékek kialakítása fűződik a nevéhez, mint például az Apple PowerBookja. Formatervezési szabadalmai mellett több elismerésben is részesült - köztük az első "lapos" számítógép elkészítéséért. Dave Evans formatervezőként ugyancsak a Stanford munkatársa. Az Apple-nél ő volt az első egerek kialakításért felelős csapat vezetője, de neki köszönhetjük a lézernyomtatók tömeges elterjedését is.

Máté Krisztina - Az ​első millióm
Csak ​az első milliómról ne kérdezz, szokták mondani gazdag emberek, jelezve, hogy meggazdagodni azért mégiscsak nehezebb, mint gazdagnak maradni. Pedig Máté Krisztina pontosan ezt teszi. Az első millióra kérdez rá, képletesen és valójában is, az első sikerekre, az üzleti élet sikerének titkára. Ezt tette sikeres, sokszor ismételt tévéműsorában és ezt teszi most, a könyvváltozatban is. És mindezt egy országban, ahol a gazdagság gyanús, a boldogság ellenszenves, a siker pedig sokszor - szégyen. Holott a könyv szereplői is magyarok és jobbára Magyarországon élnek. Nagyjából egy generáció tagjai, sokuk a start up világból emelkedett ki, felvilágosultak, tehetségesek, pontosan tudják, mit akarnak. És - őszinték. Mert, aki vállalta a szereplést, tudta, mire vállalkozik. Aki ebben a könyvben szerepel, nem a rövidebb úton, sajátos privatizációból, gigantikus állami megrendelésekből vagy éppen maffia módszerekkel gazdagodott meg. Ők a maguk feje után mentek, hittek a céljaikban és a módszereikben, kitartóak voltak. Most sikeresek és többnyire gazdagok. És nem szégyellik annak a bizonyos első milliónak a történetét.

Kollekciók